Провансаль Феликс Грасийн "Марсель" романаас гучин зууны эхэн үед либреттист Николай Волков, зураач Владимир Дмитриев, хөгжмийн зохиолч Борис Асафьев, бүжиг дэглээч Василий Вайнонен, найруулагч Сергей Радлов нарын бүтээсэн "Парисын дөл" балетын анхны бүтээл. өнгөрсөн зууны32 өнгөрсөн зууны гучин оны эхээр32 Ленинград, Дуурь бүжгийн эрдмийн театрт болжээ. С. М. Киров, мөн Октябрийн хувьсгалын 15 жилийн ойг тэмдэглэхээр болжээ. Энэ балетын цаашдын тайзны хувь тавилан нь амжилтанд хүрэхээс илүү амжилттай байсан гэж хэлж болно: 1933 онд Ленинградаас Москва руу, тухайлбал, Их театрт шилжиж, 1964 он хүртэл урын сандаа үлдэж, зуу гаруй удаа тоглогджээ.; Иосиф Сталин энэ балетад маш их дуртай байсан гэдгийг мэддэг (бүжиг дэглээч Василий Вайнонений хүү Никита, "ард түмний эцэг" энэ тоглолтод бараг 15 удаа оролцсон гэсэн дурсамжаас дурджээ) түүний нэрэмжит шагнал.
2004 онд Большой балетын уран сайхны удирдагчийн албан тушаалд дөнгөж ороод байсан Алексей Ратманский мартагдсан үзэл суртлын бүтээлийг амилуулж, "Парисын дөл" -ийг тус улсын төв театрын урын санд дахин оруулахаар төлөвлөж байгаагаа зарлав. Гэсэн хэдий ч тэрээр зөвхөн 2008 онд өөрийн зорилгоо биелүүлж чадсан юм - дараа нь 7-р сард жүжгийн шинэ хувилбар нээлтээ хийв (Василий Вайнонены анхны бүжгэн жүжгийг сэргээн засварлах боломжгүй байсан, яагаад гэвэл 1950-иад оны үйлдвэрлэлийн талаар ямар ч материал байсангүй. -1960-аад он, хорин минутын киноны киног эс тооцвол хадгалагдсан; үзэл суртлын хоёрдмол утгагүй байдлаас хол байх үүднээс либреттогоо дахин бичихээр шийджээ - Орчин үеийн бодит байдалд бүтээлийг тохируулах ажлыг Алексей Ратманский, Александр Белинский нар хийсэн. үр дүнд, дөрвөн үйлдэл хоёр болж хувирав).
Татьяна Кузнецовагийн "Эсрэг хувьсгал" нийтлэлдээ "балмад сэхээтэн, сэтгэлзүйн нарийн ширийн зүйлийн мастер" Алексей Ратманскийг өдөөсөн зүйл нь яагаад энэ балетыг сэргээх шаардлагатай болсон нь надад бүрэн тодорхойгүй байна. Их загварын хэв маяг "(Vlast сэтгүүл, 2008 оны 6-р сарын 30-ны өдрийн 25 (778)), удаан хугацааны туршид мартагдсан бүтээлийн амралт, зугаалгаар явах, үзэл бодлын хувьд хуучирсан гэсэн үг. Магадгүй бүх зүйл хөгжимд байгаа болов уу, энэ нь үнэхээр сайн, магадгүй Большой балетын уран сайхны удирдагчийг хамарсан "археологийн" догдлол байж магадгүй юм. Би мэдэхгүй байна. Гэхдээ үр дүнгээс харахад тоглоом нь лааны үнэ цэнэтэй байв. "Парисын дөл" -ийг Алексей Ратманскийн дахин боловсруулсан нь мэдээжийн хэрэг сайн зүйл юм. Тоглолтын дизайнерууд Илья Уткин, Евгений Монахов, хувцасны дизайнер Елена Марковская нарын гайхалтай ажлын ачаар тоглолт маш амжилттай болсон. Дашрамд дурдахад, эдгээр гурван хүн анхнаасаа Алексей Ратманскийтай хамтран ажилладаг бөгөөд тэд Ратманскийн өөр хоёр бүтээлд, тухайлбал, Дмитрий Шостаковичийн хөгжимд "Гэрэлт урсгал" балетын тайзны чимэглэл, хувцас хийжээ (Рига, Үндэсний дуурийн театр, 2004) болон Сергей Прокофьевын хөгжмийн Синдерелла балетад (Санкт-Петербург, Мариинскийн театр, 2002).
Эдгээр бүтээлийн болон "Парисын дөл" балетын уран сайхны шийдлийг архитектурын хувьд онцолж, наяад оны тэрхүү Илья Уткины "цаасан" график дүрсийг санагдуулам юм.
"Гэрэлт урсгал" -ын аль нэг үзэгдэлд олон тооны зүсмэлүүдээс тогшсон тахир байгууламжуудын анхны загвар болохын хувьд 1988 онд Илья Уткин, Александр Бродский нарын "Модон тэнгэр баганадсан барилга" төслийг эргэлзээгүй таамаглаж байна.
Синдерелла дахь ижил төстэй хоёр хар баганын хоорондох хараар будсан, кабелиар дүүжин, өндөр диаметртэй тэнхлэгийн эргэн тойронд үе үе босоо хавтгайд эргэлддэг, тиймээс үзэгчид лааны суурь эсвэл цаг гэж ойлгодог өндөр төмөр цагираг. түүний хавтгай нь тайзны гадаргуутай перпендикуляр байрлалд, арын гэрэлтүүлгийн цаана тод улаан эсвэл цайвар цэнхэр өнгөтэй байх нь ямар нэгэн химийн зураг шиг харагдаж байна) - хээтэй шилэн хонгилын томорсон хэлтэрхий шиг Архитектур, урлагийн музейг 1988 онд Илья Уткины Александр Бродскийн хамт бүтээсэн.
Гэхдээ "Парисын дөл" бол миний бодлоор Илья Уткин, Евгений Монахов нарын зураг авалтын дизайнераар бүтээсэн хамгийн шилдэг бүтээл бөгөөд үүнтэй зэрэгцэн Елена Марковскаягийн хувцасны дизайнераар хийсэн хамгийн шилдэг бүтээл байх болов уу. Марковская энэ үйлдвэрлэлийн хувцасны тоймыг бүтээхэд зарцуулсан бөгөөд хэтрүүлэлгүйгээр титаник гэж нэрлэж болох юм. Тэр 300 гаруй хувцас гаргаж иржээ, бүгд аль болох жинхэнэ, бүр үзэсгэлэнтэй.
Парисын дөл нь "Гэрэлт урсгал", "Синдерелла" -гаас хамаагүй товчоор бүтээгдсэн байдаг: ийм хэмжээний бүтээл хийхэд харьцангуй цөөн багц байдаг бөгөөд тэд миний бодлоор тайзны орон зайг бүрдүүлэхэд хоёрдогч үүрэг гүйцэтгэдэг; Энд гол "сонирхол татахуйц байдал" бол хачирхалтай нь ар тал нь - Ильян Уткины хийсэн сканнердсан график зургуудын асар том хэвлэмэл зураг, Этьен Луи Буллын "архитектурын биетүүд" гэж нэрлэгддэг архитектурын объектууд, Парисын олон нийтийн газрууд (Champ) de Mars, Place des Vosges), гэхдээ эдгээр нь ордны зургийн ердийн байдал, ордны сүрлэг дотоод засал зэргээс шалтгаалан шууд танигдахаас хол байна. Бүтээлд ашигласан бүх төрлийн тайзны чимэглэлээс Парисын хар, цагаан өнгийн харандаагаар зурсан, "дурсамжаас" мэт хийсэн, бодит байдлыг ялимгүй гажуудуулж, Францын нийслэлийн жинхэнэ дүр төрхийг санагдуулам арын фон юм., 18-р зууны сүүлч - 19-р зууны эхэн үеийн XIX зууны францын сийлбэрүүд нь хуурайшилт, бүдүүвчилсэн байдлаараа тоглолтын уур амьсгалыг тогтоожээ.
Францын хувьсгалын бодит байдлын тухай харааны мэдээллийн хамгийн жинхэнэ эх сурвалж бол сийлбэр юм. Тиймээс зураг авалтын дизайнерууд жинхэнэ жүжигчдийг сийлбэрийн орон зайд "шингээсэн" нь нэлээд логик юм. Тиймээс тэд конвенцийн шаардлагатай хэмжүүрийг олж авдаг - эцэст нь 200 жилийн өмнө хувьсгал болсон. Гэхдээ конвенцийн урвуу тал нь түүхэн үнэн юм. Яагаад гэвэл бидний үеийн хэн ч жинхэнэ Францын хувьсгалыг харж чадаагүй бөгөөд хэрэв хүсвэл сийлбэрийг хүн бүр харж чадахгүй. Энэ тохиолдолд график нь натурализмаас илүү бодит юм.
Тоглолтын ноорог архитектурын дотроос зөвхөн нэг л байгалийн шинж чанар байдаг - Версалийн үзэсгэлэнт газрууд Риналдо, Армида нарын тухай гол дүрд нь тоглодог. Энэ нь бас логик юм: Тоглолтын доторх тоглолт нь хоёр зуун жилийн өмнөх Парисын амьдралаас илүү материаллаг болж хувирсан; ялгаатай байдал нь зөвхөн үзэсгэлэнт газрын гол хэсгийн график шинж чанарыг онцолдог.
Дашрамд дурдахад, Илья Уткин, Евгений Монахов нар Парисын дүрийг бүтээсэн байдлаар Венеци, Парис, Дрезден нарыг маш нөхцөлт байдлаар харуулсан Федерико Феллинигийн "Казанова" киноны зүйрлэл байдаг (агуу найруулагч энэ тохиолдолд гротескийн үзэсгэлэнт газрыг илүүд үздэг. байгалийн буудлагад, жишээ нь жинхэнэ тэнгисийг гилгэр халинаар сольсон) - "Парисын дөл" киноны зураг авалтын дизайнерууд болон "Казанова" найруулагчийн хувьд хоёулаа жинхэнэ байдлаасаа холдох явдал байв. Ратманскийн жүжгийн Парис нь манан бүрхэгдсэн цэцэрлэгт хүрээлэн, их бууны утаагаар бүрхэгдсэн саарал өнгөтэй, нэг л хий үзэгдэл шиг, хагас фантастик хот болж хувирав. Энэ нь танил юм шиг боловч огт танигдахааргүй хот юм.
Илья Уткин, Евгений Монахов нарын бүтээлүүд нь өвөрмөц уур амьсгалыг бүрдүүлж чаддагаараа төдийгүй балетын өрнөлийн динамикийг маш зөв тусгасан байдаг. Багц бүр цаанаа өрнөж буй үйл ажиллагаатай сэтгэл хөдлөлийн хувьд нийцдэг.
Эхний үйл ажиллагааны эхэнд бид язгууртнуудын үйлдсэн харгислалаас болж хүмүүсийн уур хилэн хэрхэн яаж буцалж байгааг ажиглаж байна (маркиз тариачин Жаннаг дарамталдаг - түүний ах Жером энэ бүхнийг хараад эгчийнхээ төлөө зогсож байсан бөгөөд түүнийг зодож, шоронд хаясан), гэхдээ тэр зөвхөн бослого болон хувирч, хоёрдахь үйлдлээрээ л өсөх тавилантай байгаа тул одоохондоо "бузар муу" шийтгэлгүй үлдэх болно - ой, шоронгийн гунигтай, хүйтэн дүр төрх сэтгэл гутралтай сэтгэгдэл төрүүлж, тэд дарж, энгийн хувцастай, өнгөт хувцас өмссөн хүмүүс ар араасаа төөрсөн мэт харагдана (үүний эсрэгээр хар цагаан чимэглэл, өнгөт хувцас - үйлдвэрлэлийн онцгой загвар), Маркизын цайзын аймшигт дүр төрхөөр бүрэлдэн тогтсон төрийн колосс "Левиафан" (аварга том цилиндр хэлбэртэй тоосгоны эзэлхүүн), харин ялгуусан, хувьсгалт сэтгэл хөдлөл нь зөвхөн чангарч байна. Аажмаар хар, цагаан өнгөний өнгөнүүд өнгөөр солигдож байна: Версалийн ордны танхимууд одоо цэнхэр, одоо алтан өнгөөр будсан, Champ de Mars-ийн дээгүүр хар үүлээр бүрхэгдсэн тэнгэр улбар шар өнгө олж авав - хаант засаглал унах гэж байна. эрх мэдэл нь конвенцид шилжинэ. Эцэст нь өнгө нь арын фоноос хар, цагаан графикийг бараг бүрэн хөөнө. Хүмүүс язгууртнуудын "зөв шударга" шүүх хурлыг явуулж байна, толгойнууд нь гильотинууд дээр тасарч байна - Тюилери дахь халдлагын үеэр уг дэвсгэр нь өөрөө асар том гильотины ир шиг харагдаж байна: тэгш өнцөгт зотон гурвалжингаар солигдов гадаргуу дээр зурсан фасадтай, тайзан дээр аюул заналхийлсэн байдлаар өлгөөтэй байдаг - фасадны ард ир нь цуст улаан гэрлээр гэрэлтсэн дэлгэцийг сунгадаг. Хэзээ нэгэн цагт ихэнх гэрэл унтарч, тайзан дээр харанхуй болох тул дэлгэцийн улаан шаантаг, түүний ар тал дээр уурлаж буй хувьсгалчид л ялгагдана. Ерөнхийдөө аймшигтай. Энэ анги нь Эл Лиссицкийн "Цагаан арьстнуудыг улаан шаантагтай цохь" гэсэн авангард зурагт хуудсыг санаж байна. Хэрэв Илья Уткин, Евгений Монахов нар шогширсон цувралын дизайны талаар бодож байхдаа Лиссицкийн "Улаан шаантаг" -ыг дурссан бол бүхэл бүтэн үзүүлбэрийг түүхээс хийсвэрлэн авч үзвэл соёлын парадигмын өөрчлөлтийн нарийн зүйрлэл гэж үзэж болно. XIX-XX зууны зааг дээр каноник урлаг үхэж, авангард урлаг төржээ. Лиссицкийг мартсан ч гэсэн балетын уран сайхны шийдэлд тодорхой бэлгэдэл байдаг нь сонгодог, тэгш хэмтэй, хар цагаан ертөнц нуран унах, эсвэл олон тооны рагамффинууд, зөвхөн цуст хаягдлаар устгадаг. үүнээс үлдэж, авангард найрлагын дүр төрхийг бүрдүүлнэ - эмх замбараагүй байдал эв найрамдлыг ялна …
Зөвхөн тойм зураг, загвар дээр л үлдсэн тоглолтын тайзны чимэглэлийг дурдахгүй байх боломжгүй юм. Тюилери руу хийсэн халдлагын хэсгийн чимэглэл илүү тод, өнгөлөг байх ёстой, илүү түрэмгийлэлтэй байх ёстой байсан: Илья Уткин, Евгений Монахов нар дор хаяж дөрвөн толгой дээр "агаарыг огтолж" нэмье гэж бодлоо. босогчдын тавцан дээр гарч ирэн фасад руу, мөн улаан улаан гэрэл нь боломжтой бүх зүйлийг үерлэх ёстой байв. Нэмж дурдахад, продакшны дизайнеруудын санаачилгаар тоглолтын төгсгөлд хувьсгалчдын баяр хөөртэй олон түмэн янз бүрийн бүжгийн дугаартай зэрэгцэн бодит цагт "дээд оршихуй" -ны дүрстэй ижил төстэй баримал угсарч байх ёстой байв. урьдчилан бэлтгэсэн бүрэлдэхүүн хэсгүүдээс сфинкс. Зураг авалтын дизайнерууд аливаа хувьсгалт үйлдлийн харийн шинж чанарыг санагдуулахыг хүссэн нь ойлгомжгүй, аймшигтай харагддаг бурхан Бурханы тослогдсон бурхныг орлох болно гэж хэлжээ.
Гэсэн хэдий ч Алексей Ратманский "дээд оршихуй" -ны ир ба угсрахаас хоёулаа татгалзсан тул Илья Уткины хэлснээр эдгээр хоёр уран сайхны дүрс нь Ратманскийн бүжигээр илэрхийлэхийг хүсч буй зүйлийг илэрхийлж байгаа юм. Хэрэв энэ үнэн бол Илья Уткин, Евгений Монахов нар бүх зүйлийг хийх ёстой зүйлээ хийсний бас нэг баталгаа юм.
