Glaze - галладаг өнгөт эсвэл тунгалаг шилний хальс нь зөвхөн ваар, задгай зууханд төдийгүй барилгын нүүрэн талын чимэг, чимэглэл юм. Архитектурт ашигласнаас хойш хоёр жил хагасын түүхэн хугацаанд өнгөт паалан мартагдсан эсвэл эсрэгээрээ бүх ханыг хивс шиг бүрхүүлтэй тоосго, хавтангаар хучсан, эсвэл барилга байгууламжийг эдийн засгийн хувьд бүрхсэн гол техник болгосон юм. сонирхолтой полихромын дэлгэрэнгүй мэдээлэл. Үзэсгэлэнтэй, удаан эдэлгээтэй архитектурын паалан нь гар урлалын онцгой чанар, "архитектурын уран зураг" -ын бараг гайхалтай боломжууд, мөн орчин үеийн архитекторууд үүнийг ашиглахад нь саад болохгүй бага зэргийн консерватив шинж тэмдэг байж магадгүй юм. туршилт. ***
Бүрхүүлтэй шаазан эдлэлийн анхны жишээ бол Жоссерын шаталсан пирамидаас олдсон (МЭӨ 2560 оны орчимд баригдсан) бүрхүүлтэй цэнхэр-цэнхэр хавтангийн бөмбөгөр юм. Фасадууд дээр хоёр мянган жилийн дараа Месопотамид паалангаа ашиглаж эхэлсэн. Алдарт Иштар хаалга, түүн рүү гарах Процессын замын ханыг цэнхэр бүрхүүлтэй тоосгоор хучиж, арслан, бух, сирруша гэх мэт өнгөт барельефуудаар чимэглэсэн байв - могойн толгой, арслангийн хөл, гриффин бүхий амьтад. МЭӨ 575 онд II Небухаднезар хааны үед баригдсан эдгээрийг 20-р зууны эхээр археологич Роберт Колдеви олж, Берлин дэх Пергамон музейд сэргээн засварлажээ.
Вавилоны бүрхүүлтэй тоосго үйлдвэрлэх технологи нь дараах байдалтай байв: тоосгон дээр хөнгөлөлтийг сийлсэн бөгөөд шавар массыг тусгай модон хэвэнд дүрж хийсэн. Хатаасан тоосгоныг шингэн паалангаар хучиж, зууханд галладаг. Өнгөгүй бүрхүүлд янз бүрийн металл нэмж цэнхэр, шар болон бусад өнгийг олж авсан. Шилэн бүрхүүл нь маш том хэмжээтэй байсан - 10 мм ба маш бат бөх тул хаалганы гадаргууг олон зууны туршид эвдрэл, чийгээс хамгаалж байв. Харамсалтай нь домогт Бабелийн цамхаг бага азтай байсан бөгөөд шавар тоосго үерт угааж, цаг хугацаа өнгөрөхөд устаж үгүй болжээ. Гэсэн хэдий ч цамхагийн дархан газрын хадгалагдан үлдсэн хэлтэрхийнүүдээс харахад түүнийг мөн тэнгэрийн цэнхэр бүрхүүлтэй шаазан эдлэлээр чимэглэж байжээ.
Ойрхи Дорнодын Ceramists нь зөвхөн сүүдэр төдийгүй хээ, паалангаар туршиж үзсэн. Абассидийн үед Арабын халифуудын хоёрдугаар гүрний үе (750-1258) дотор чимэглэсэн чимэглэл бүхий эд зүйлс гарч эхэлсэн. Гар урлалчид буудахаас өмнө түрхсэн шингэн шавар - ангобын нимгэн давхаргаар хээгээ хайчилж авав. Керамик эдлэлийг чимэглэх өөр нэг арга бол 8-9 зууны эхэн үед Сирид, Дорнодод хэт полимер бүрхүүлтэй гялалзсан будгийн аргыг бүтээсэн юм. Лааны суурь - цахилдаг нөлөө бүхий метал алтан эсвэл улаавтар туяатай гялалзсан өнгөлөг найрлага нь ордны фасад, Арабын халифуудын оршин суух байрны дотоод засал чимэглэл болжээ.
Хавтанцар чимэглэл нь Исламын урлагт Төв Азиас Энэтхэг, Иранаас Испани хүртэл алдартай байв. Энэхүү чимэглэл нь араб бичигтэй холилдон хана, нуман хаалга, бөмбөгөрийг тасралтгүй нимгэн хээтэй хивсээр хучиж, барилгуудыг материаллаг бус болгож, бурханлиг үг болон Еден цэцэрлэгийн дүр төрхийг зөөвөрлөх гол зорилгоо онцолсон нь санамсаргүй тохиолдол биш юм. тэнгэрлэг паалантай оюу өнгө түгээмэл байсан. Самарканд дахь Шахи-Зинда цогцолборыг алдарт байлдан дагуулагч Тамерланы кампанит ажлын үеэр цуглуулсан уран зураач, архитекторууд бүтээжээ.
Удаан хугацааны туршид гоёл чимэглэлийн архитектурын керамик эдлэлийн гол төрөл нь бүрхүүлтэй нүүрний шавар тоосго байв. Гэвч XII зуунд фрит шаазан гэгч зүйл гарч ирэв. Түүний найрлагын үндэс нь фрит байв - элс, сод, кали, селетр, кварцын холимог; шаврыг гайхмаар бага хэмжээгээр нэмсэн бөгөөд нийт массын дөнгөж 10-20% -ийг эзэлжээ. Энэ төрлийн бүрхүүлтэй шаазан эдлэл нь Египет, Сири, Ирак, Иран, Анатоли (мөн дараа нь Европт) түгээмэл тархсан байв. Тэрбээр Туркийн Изник хотын керамик уран бүтээлчдийн ачаар гайхамшигтай цагаан-цэнхэр, дараа нь "Изник шаазан" хэмээх полихром бүтээсэн уран зураачдын ачаар өргөн цар хүрээтэй болжээ.
Дорнодын керамик эдлэлд сэтгэгдэл төрж, харин түүний нууцыг мэдэхгүй Европчууд өөрсдийн үйлдвэрлэлийн аргыг бий болгох ёстой байв. Тиймээс 15-р зуунд majolica гарч ирэв (түүний нэр нь Ирландын мастеруудын шаазан эдлэл Европт ирсэн Майорка арлаас гаралтай). Италийн majolica бол цагаан эсвэл саарал шавраар хийсэн хавтанцар бөгөөд сүвэрхэг хэлтэрхий нь хоёр давхар бүрхүүлээр бүрхэгдсэн байдаг. Тунгалаг, цагаан тугалганы өндөр агууламж бүхий эхний давхарга нь чийгтэй дэвсгэр дээр гадаргууг тод өнгөөр будах боломжтой болгосон. Дараа нь тугалган паалантай тунгалаг давхаргыг хэрэглэж, нэг мянган градусын температурт галладаг. Энэхүү технологи нь Дорнодод фрит шаазан үйлдвэрлэхэд ашигладаг технологитой маш төстэй боловч бие даан зохион бүтээсэн хэвээр байв. Түүний хамгийн сайн жишээ бол Флоренцын Лука дело Роббиагийн өнгөт рельеф юм.
Оросын архитектур нь сүм дотор шалан доторлогоотой бүрхүүлтэй плита бүхий өнгөт паалантай танилцаж, бүрхүүлтэй "антрацит" (өөрөөр хэлбэл өвс шиг ногоон, зэсийн оксидыг ийм өнгө олж авахад ашигладаг байсан) дээврийн хавтангуудтай танилцаж эхлэв. 12-р зууны төгсгөлд Гродно (одоогийн Беларусь) дахь Борисоглебская (Коложская) сүмийн нүүрэн дээрх өнгөт хавтангийн анхны жишээ нь ховор чимэглэл болсон бөгөөд энэ нь зөвхөн Дундад зууны сүүлчээр бүрхэгдсэн чимэглэлийг боловсруулж эхэлсэн юм. 16-р зууны Италийн мастеруудад гоёл чимэглэлийн керамик эдлэх хайрыг бий болгосон байж болох юм. Италийн Aloisio da Carezano-ийн III Иванад зориулж барьсан Гранд Дукалийн ордныг судлах явцад ил тод алтан бүрхүүлтэй, Сэргэн мандалтын умард Италийн чимэглэл бүхий керамик чимэглэлийн эрдэнэ шишийн хэлтэрхийнүүд нэг талаар олдсон. Хулан дээрх зуучлалын сүм (жуулчдад "Гэгээн Василийн сүм хийд" гэж нэрлэдэг) илүү сайн мэддэг) нь бүрхүүлтэй керамик хавтан, бүрхүүлтэй керамик бөмбөлгөөр чимэглэгдсэн байдаг; Үүнтэй ижил төстэй чимэглэлийг 1630-аад оны үед Москвагийн чөлөөлөгч хунтайж Дмитрий Пожарскийн гэр бүлд барьсан Кремлийн Гурвалын хашааны сүм болон сүмийн Медведково дахь Оршуулгын сүмийн майхнуудаас олж болно. Бусад тохиолдолд 17-р зууны эхний хагаст оросын сүм хийдүүд элбэг дэлбэг чимэглэгдсэн байсан боловч дүрмийн дагуу гүний хөндий ууц нь тоосгоны ажлын масстай бүрэн нийцдэг зуухны хавтангаар чимэглэгдсэн байв. Шоргоолж, шар, мөн улаан (бүрхүүлгүй) хавтангууд нь ихэвчлэн хоёр толгойтой бүргэд эсвэл цэцгийн хээтэй дүрсээр тоноглогдсон байдаг, гэхдээ заримдаа жишээ нь Зосима, Саввати Тринити-Сергиус Лавра нарын сүм хийдүүд шиг байлдаанууд бага ч гэсэн тийм ч чадварлаг гүйцэтгэгдээгүй ч гарч ирдэг.
Оросын архитектурт ваараар чимэглэсэн чимэглэл жинхэнэ цэцэглэн хөгжиж байгаа нь Никоны Патриархын үеэс эхэлж, түүний амбицтай төслүүдийг хэрэгжүүлэхийг уриалж байсан төслүүд, Польш, Беларусийн мастерууд. Литвийн уугуул иргэн Питер Заборский, Беларусь улсын иргэн Степан Иванов (Полубес) нар Валдай, Истра дахь шаазангийн шинэ цехүүдэд ажиллаж байжээ. Шинэ Иерусалимд тэд таван захиалгатай хавтангаар чимэглэгдсэн iconostases, цонхны хүрээ, шаазан портал, гоёл чимэглэлийн бүс, бичээсийг бүтээжээ. Никоныг байрлуулсны дараа Петр Заборский Истра дахь семинарт үргэлжлүүлэн ажиллаж байсан бөгөөд Иванов-Полубес, Максимов нар Москва руу нүүсэн бөгөөд тэр үеэс эхлэн Их Петрийн үе хүртэл полихромон хавтангаар чимэглэсэн чимэглэл түгээмэл болсон.
Крутицкий Теремок бол Степан Ивановын урланд бүтээсэн олон өнгийн шаазан эдлэлээр бүрсэн хана, чимэглэлийн багана, цонхны хүрээ зэргийг багтаасан оросын вааран чимэглэлийн гоёл чимэглэлийн бүтээлүүдийн нэг юм. Теремкад нийтдээ хоёр мянга орчим хавтан шаардлагатай байсан (үнэндээ энэ бол хийдийн ариун хаалга юм).
18-р зуунд фасадны керамик эдлэлүүд алдар нэрээ алдсан боловч хоёр зуун жилийн дараа ялалтаар эргэн ирж Art Nouveau стилийн хамгийн тод аргуудын нэг болжээ (Art Nouveau, Secession, гэх мэт) - majolica-д дурлах нь түүний янз бүрийн чиг хандлагын онцлог шинж юм. Европын бүх орнууд). Орчин үеийн нь зөвхөн керамик оруулгуудаар хязгаарлагдахгүй бөгөөд аварга том өнгөт тусламжийн самбарыг бий болгодог. ОХУ-д тэдний олонх нь зураг төслийг Михаил Врубель хийсэн бөгөөд тэрээр Абрамцево дахь семинарт майоликатай туршилт хийжээ.
Испанид Антонио Гауди өнгөт нүүрний керамик эдлэлд дуртай байсан бөгөөд үүнийг нүүрэн тал, вандан сандал хүртэл ашигладаг байв. Алдарт Casa Vicens-д Гауди керамик эдлэлээр барилга байгууламжийг задгай нөмрөг шиг бүрхсэн тусламжийн хэв маягийг "илчилж" өгдөг (https://www.flickr.com/photos/ishot71/6279915944/). Хавтануудыг ашиглан архитектор нь хамгийн түгээмэл орон сууцны байшинд амьсгалж чаджээ (Casa Batlló (1904-1906)), шинэ чимэглэлийн тусламжтайгаар "аварга чулуун луу" болж хувирав.
Majolica-аас гадна бүрхүүлтэй тоосго, бүрхүүлтэй хавтангууд нь Art Nouveau-ийн үеэр шинэ амьдрал олж авдаг бөгөөд энэ нь урьд өмнө мартагдсан материал байсан боловч бусад үйлдвэрлэлийн технологийн ачаар бусад давуу талуудыг харуулсан болно. Энэ бол 20-р зууны эхэн үеийн олон барилга байгууламжийг гялалзсан гялтгар гялтгар гялалзсан бүрхүүлээр бүрхэж, Европын аль ч гудамжинд амархан танигдах фасадны ашиглалтын хугацааг уртасгасан байв.
Хожим нь 20-р зуунд бүрхүүлтэй тоосго үйлдвэрлэх технологи нь хөгжсөөр байсан боловч алдартай загвар, төмөр бетоноос доогуур байсан. Өнөө үед бүрхүүлтэй шаазан эдлэлүүд улам бүр түгээмэл болж байна. Энэ нь орчин үеийн архитектурын хязгаарлагдмал консерватизмын хөнгөн хувилбарыг харуулсан төдийгүй, эртний, найдвартай, гэхдээ хэлбэрийг туршиж үзэх шинэ боломжуудын ачаар улам бүр түгээмэл болж байна. хуучирсан чимэглэлийн материал нээгддэг.
Англи болон Европын үйлдвэрлэлийн орчин үеийн бүрхүүлтэй тоосгоны олон төрөл, түүний дотор нарийн төвөгтэй төслүүдийн паалантай тоосгон хоолойг Беговая дахь Кириллээс захиалж болно.
