Загвар ба эрин үе: дахин хэвлэх

Агуулгын хүснэгт:

Загвар ба эрин үе: дахин хэвлэх
Загвар ба эрин үе: дахин хэвлэх

Видео: Загвар ба эрин үе: дахин хэвлэх

Видео: Загвар ба эрин үе: дахин хэвлэх
Видео: 15 Шинэ тээврийн технологи 2019 ба ирээдүйн цахилгаан тээврийн хэрэгслүүд 2024, May
Anonim

1924 онд тэр үед 32 нас хүрсэн архитекторч, онолч Мозес Гинзбург "Стиль ба эрин үе" номоо хэвлүүлжээ. Жилийн дараа архитектор нь OSA бүлгийг үүсгэн байгуулагчдын нэг болсон - Зөвлөлт Оросын бүтээн байгуулагчдын гол түлхүүр болох Орчин үеийн архитекторуудын холбоо. Энэ ном нь авангардын архитекторууд, түүхчдийн хувьд хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг болсон боловч ном зүйн ховор баримт хэвээр үлджээ. Одоо боть нь таны номын санд амархан бичигдэх болно: Гинзбург архитекторууд Style and Era-ийн дахин хэвлэгдсэн хувилбарыг гаргалаа. Үүний зэрэгцээ Англи хэл дээр англи хэл дээр дахин хэвлэгдсэн хувилбарыг Ginzburg Design-ээс Fontanka Publications, Thames & Hudson-той хамтран хэвлүүлэв.

Номыг эндээс худалдаж авах боломжтой, [email protected] имэйлээр эсвэл +74995190090 утсаар захиалах боломжтой.

Үнэ - 950 рубль.

Доор бид авангард онолын ном зүйн сонгодог болсон номын хэсгээс нийтлэв.

Та энд нэг хэсгийг судалж үзэх боломжтой:

томруулах
томруулах
  • томруулах
    томруулах

    1/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

  • томруулах
    томруулах

    2/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

  • томруулах
    томруулах

    3/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

  • томруулах
    томруулах

    4/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

  • томруулах
    томруулах

    5/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

  • томруулах
    томруулах

    6/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

  • томруулах
    томруулах

    7/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

  • томруулах
    томруулах

    8/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

  • томруулах
    томруулах

    9/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

  • томруулах
    томруулах

    10/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

  • томруулах
    томруулах

    11/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

  • томруулах
    томруулах

    12/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

  • томруулах
    томруулах

    13/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

  • томруулах
    томруулах

    14/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

  • томруулах
    томруулах

    15/15 М. Я. Гинзбруг. Эрин үеийн хэв маяг. М., 1924 / дахин хэвлүүлсэн 2019. Номын хэсэг Гинзбургийн архитекторуудын эелдэг найрсаг байдал

Өмнөх үг *

Архитектурын хэв маяг, орчин үеийн байдал? Баригдсан барилгууд нь арав шахам байдаг цэвэрлэх шуурганы орчин үеийн байдал. Бид ямар хэв маягийн талаар ярилцаж болох вэ? Мэдээжийн хэрэг, энэ нь шинэ зам, шинэ эрэл хайгуулын замыг эрэлхийлж буй хүмүүсийн эргэлзээ, төөрөлдөлд харийн хүмүүст зориулагдсан юм. Эцэст нь гартаа оноо, уруул дээрээ шүүхийн шийдвэр гарахыг тэвчээртэй хүлээж байгаа хүмүүст. Гэхдээ тэдний цаг хугацаа хараахан болоогүй байна, тэдний ээлж ойрхон байна. Энэхүү номын хуудсууд нь болсон явдлыг бус, зөвхөн өнгөрсөн эргэцүүлэл, аль хэдийн нас барсан өнгөрсөн үе болон өсөн нэмэгдэж буй орчин үеийн хоорондох шугам, шинэ хэв маягийн дороос төрж буй тухай, төрх байдал нь одоо ч тодорхойгүй, гэхдээ хүссэн ч шинэ амьдрал, урагшаа итгэл төгс хардаг хүмүүсийн дунд улам бүр хүчтэй болж, улам бүр хүчирхэгжиж байна.

* Энэ ажлын гол тезисүүдийг би 1923 оны 5-р сарын 18-нд Москвагийн архитектурын нийгэмлэгт тайлагнахдаа танилцуулсан; 1924 оны 2-р сарын 8-нд аль хэдийн дууссан номын агуулгыг би Оросын Урлагийн Шинжлэх Ухааны Академид уншсан.

I. STYLE - АРХИТЕКТУРЫН ЗАГВАРЫН ЭЛЕМЕНТҮҮД - ҮНЭГҮЙ БАЙДАЛ БА ТУСГААР ТОГТНОЛ

“Хөдөлгөөн нэгэн зэрэг олон цэгээс эхэлдэг. Хуучин нь дахин төрж, бүх зүйлийг хамт авч явдаг бөгөөд эцэст нь урсгалыг юу ч эсэргүүцдэггүй: шинэ хэв маяг нь баримт болдог. Энэ бүхэн яагаад заавал болсон юм бэ?"

Г. Велфлин "Сэргэн мандалт ба барокко".

Хоёр зуу орчим жилийн турш Европын архитектурын бүтээлч байдал нь өнгөрсөн үеийнхээ зардлаар паразит байдлаар оршин тогтнож байв. Бусад урлагууд нэг талаараа урагшилж, сүүлийн үеийн хувьсгалт шинийг санаачлагчаас "сонгодог бүтээлүүдээ" системтэйгээр бүтээж байсан бол архитектур нь туйлын онцгой зөрүүд зангаараа эртний ертөнцийн дээжүүд эсвэл Италийн сэргэн мандалтын эрин үеэс нүдээ салгахыг хүсээгүй юм. Урлагийн академиуд зөвхөн шинэ зүйлийг эрэлхийлж, залуу хүмүүсийн бүтээлч чадварыг дээшлүүлж, заахгүйгээр үйлдвэрлэлд харахыг л хичээдэг байсан бололтой.

11

өнгөрсөн үеийн тухай мэдлэг, эрин үеийн амьдралын бүтцээс үргэлж зайлшгүй гардаг хууль тогтоомжийн тогтолцоо бөгөөд зөвхөн үүний цаана жинхэнэ утгыг нь авдаг. Тиймээс ийм "академик" боловсрол нь хоёр зорилгод хүрсэн: сурагч нь өнөө үеэс хөндийрч, нэгэн зэрэг өнгөрсөн агуу бүтээлүүдийн жинхэнэ сүнстэй харш хэвээр байв. Энэ нь уран зургаасаа орчин үеийн хэлбэрийн талаархи ойлголтыг илэрхийлэхийг эрэлхийлж буй уран бүтээлчид өнгөрсөн үеийн гоо сайхны ололт амжилтыг үл тоомсорлодог болохыг тайлбарлаж байна. Гэсэн хэдий ч өнгөрсөн үеийн урлаг, түүнийг бүтээсэн бүтээлч уур амьсгалыг нарийвчлан судлах нь өөр өөр дүгнэлт хийхэд хүргэдэг. Энэ бол олон зууны бүтээлч хүчин чармайлтаар нягтаршуулсан туршлага бөгөөд орчин үеийн уран бүтээлч өөрийн замыг тод харуулдаг: зоригтой эрэл хайгуул, шинэ зүйлийг эрэлхийлэх эрэлхийлэл, бүтээлч нээлтүүдийн баяр баясгалан гэх мэт үргэлж өргөстэй зам ялалт, хөдөлгөөн чин сэтгэлээсээ болмогц хүсэл эрмэлзэл нь уян хатан бөгөөд жинхэнэ орчин үеийн давалгаанд эрэг дээр угааж байна.

Энэ бол хүн төрөлхтний оршин тогтнох хамгийн сайн цаг үед урлаг байсан бөгөөд мэдээжийн хэрэг одоо ч ийм байх ёстой. Партенон ямар гийгүүлэгч орчинд үүссэнийг, Италийн Сэргэн мандалтын үед ноосон ба торгоны үйлдвэрүүд хоорондоо хэрхэн өрсөлдөж байсан, гоо зүйн идеалын хамгийн сайн амжилтанд хүрсэн, эсвэл хүнсний ногоо, жижиг түүхий эдийн худалдаачид хэрхэн хүлээж авсныг бид санаж байвал. баригдаж буй сүм хийдийн шинэ деталь, тэгвэл бүх зүйл бол сүм хийдийн архитектор, ногоочин эмэгтэй хоёр ижил агаараар амьсгалж байсан гэдгийг бид тодорхой ойлгох болно. Үнэн хэрэгтээ, шинэ хэлбэрийн жинхэнэ үзмэрчид үеийнхэндээ хэрхэн буруу ойлголттой байсныг харуулсан түүхэн жишээг хүн бүхэн мэддэг боловч энэ нь зарим уран бүтээлчид орчин үеийнхээс түрүүлж зөн совинтойгоор хүлээгдэж байсныг харуулж байна. тэдэнтэй хамт.

12

Хэрэв үнэхээр орчин үеийн хэмнэл нь орчин үеийн хөдөлмөрийн хэмнэл, баяр баясгалантай нэгэн хэвийн аялгуугаар орчин үеийн хэлбэрээр сонсогдвол мэдээжийн хэрэг энэ хэмнэлийг амьдрал, уран бүтээл туурвиж буй хүмүүст сонсогдох болно. Дараа нь зураачийн урлал болон бусад бүх гар урлал нэг зорилгод чиглэн урагшилж, эцэст нь эдгээр бүх шугам огтлолцох цаг ирнэ гэж хэлж болно. бүтээлч, эргэцүүллийн бүтээлч байдал нэгдэх өөрийн гэсэн том хэв маягийг олж, архитектор оёдолчин хувцас оёхтой ижил хэв маягаар бүтээл туурвивал; найрал дуу нь харь гаригийнхан, хэмнэлээрээ ялгаатай байдлыг амархан нэгтгэх үед; баатарлаг жүжиг, гудамжны буфони нь нэг хэлбэрийн нийтлэг байдлаар хэлбэр дүрсээ бүхэлд нь хамарч байх болно. Эдгээр нь үнэн бөгөөд эрүүл хэв маягийн шинж тэмдгүүд бөгөөд эдгээрийг бүх цаг үеийн гол хүчин зүйлүүдээс хамаарал, хамаарал зэргийг нарийвчлан судлах болно. Тиймээс бид янз бүрийн утгаар ихэвчлэн хэрэглэгддэг хэв маягийн үзэл баримтлалд ойртож, тайлахыг хичээх болно. Үнэхээр ч энэ үгийг анх харахад хоёрдмол ойлголтоор дүүрэн байна. Бид театрын шинэ бүтээлд зориулж стиль гэж хэлдэг бөгөөд хатагтайн малгайнд зориулж стиль гэж хэлдэг. Бид "хэв маяг" гэдэг үгийг ихэвчлэн, ялангуяа урлагийн хамгийн сайн сүүдэрт багтаасан байдаг (жишээлбэл, бид "дөчөөд оны хэв маяг" эсвэл "Мишель Санмичелигийн хэв маяг" гэж хэлдэг), заримдаа бүх эрин үеийн ач холбогдол, зууны бүлэг (Египетийн хэв маяг, Сэргэн мандалтын хэв маяг гэх мэт). Эдгээр бүх тохиолдолд бид авч үзэж буй үзэгдлүүдэд ажиглагдсан байнгын нэгдмэл байдлыг хэлнэ. Урлаг дахь хэв маягийн зарим шинж чанарууд нь түүний хувьсал өөрчлөлтийг хүний үйл ажиллагааны бусад чиглэлүүд, жишээлбэл, шинжлэх ухаантай харьцуулж үзэхэд нөлөөлнө. Үнэхээр ч шинжлэх ухааны сэтгэлгээний генезис нь тасралтгүй гинжийг дэвшүүлдэг

13

хуучин бүрээс гарч буй шинэ тутам энэ хуучнаас давж гарах заалтууд. Энд тодорхой өсөлт, сэтгэлгээний бодит үнэ цэнэ өссөн байна. Тиймээс хими хуучирч, алхимийг шаардлагагүй болгосон тул хамгийн сүүлийн үеийн судалгааны аргууд нь хуучнаасаа илүү нарийвчлалтай, илүү шинжлэх ухаантай болсон; орчин үеийн физикийн шинжлэх ухааны эзэн Ньютон эсвэл Галилей * -г бодвол илүү урагшилжээ. Нэг үгээр хэлбэл бид энд бүхэл бүтэн, байнга өсөн нэмэгдэж буй организмтай харьцаж байна. Нөхцөл байдал нь хамгийн түрүүнд өөрсдийгөө болон түүнийг бий болгосон хүрээлэн буй орчинд давамгайлж байдаг уран бүтээлийн хувьд байдал арай өөр бөгөөд зорилгодоо хүрсэн ажил нь үүнийг давж гарах боломжгүй юм. Тиймээс дэвшил гэдэг үгийг урлагт хэрэглэхэд туйлын хэцүү бөгөөд зөвхөн түүний техникийн боломжийн хүрээнд хамааруулж болно. Урлагт өөр, шинэлэг, тэдгээрийн хэлбэр, хослолууд байдаг бөгөөд үүнийг заримдаа урьдчилан таамаглах боломжгүй байдаг, мөн урлагийн бүтээл нь үнэ цэнэтэй зүйл байдагтай адил онцгой үнэ цэнэтэй гэдгээрээ давтагдашгүй хэвээр үлддэг. Үнэхээр Сэргэн мандалтын үеийн уран зураачид Грекийн уран зураачдаас давсан гэж хэлж болох уу, эсвэл Карнак дахь сүм хийд нь Пантеоноос ч дор юм гэж үү? Мэдээж үгүй. Карнак дахь сүм хийд нь түүнийг төрүүлсэн тодорхой орчны үр дүн бөгөөд зөвхөн энэ орчин, түүний материаллаг ба оюун санааны соёл иргэншлийн үндэс суурь дээр ойлгогдож болохын адил Пантеоны төгс төгөлдөр байдал нь үр дагавар юм гэж бид зөвхөн хэлж чадна. ижил төстэй шалтгаанаар Карнак сүм хийдийн ач тусаас бараг хамааралгүй юм. * * *

Египетийн фрескогийн онгоцны онцлог шинж чанарууд нь туузны эгнээнд байрладаг.

* Жонас КОН-ийн "Ерөнхий гоо зүй". Самсоновын орчуулга. Улсын хэвлэлийн газар, 1921 он

** Шинжлэх ухаан ба урлагийн ялгааг тодорхойлсон тухай Шиллер мөн дурдсан байдаг. Фичтэд 1875 оны 8-р сарын 3-4-ний өдрүүдэд бичсэн захидлуудыг үзнэ үү (Захидал, IV, 222).

14

нөгөөгөөсөө дээгүүр байрласан нь Египетийн урлагийн төгс бус байдлын шинж тэмдэг биш, харин Египетийн хэлбэрийн онцлог шинж чанарын ойлголтын тусгал юм. Ийм арга нь хамгийн сайн төдийгүй бүрэн сэтгэл ханамжийг авчирсан цорын ганц арга байв. Египетэд орчин үеийн зургийг харуулсан бол маш хатуу шүүмжлэлд өртөх нь дамжиггүй. Египет хүн үүнийг илэрхийлэлгүй, тааламжгүй гэж үзэх болно: зураг нь муу байна гэж хэлэх хэрэгтэй. Үүний эсрэгээр Египетийн хэтийн төлөвийн гоо зүйн ач тусыг үнэлэхийн тулд бид Италийн Сэргэн мандалтын үеийн уран бүтээлчдээс энэ талаар огт өөр ойлголт авсны дараа Египетийн бүх урлагийг бүхэлд нь тэврээд зогсохгүй олны танил болсон зүйлийг хийх ёстой. хойд дүрийн ажил, дэлхийн Египетийн ойлголтын системд нэвтрэхийг хичээх ёстой. Египет ба Сэргэн мандалтын үеийн фрескогийн урлагт суралцах оюутны хооронд ямар харилцаа байх ёстой вэ? Мэдээжийн хэрэг, "дэвшил" гэсэн үгний ихэвчлэн ойлгодог утга энд хамаарахгүй, яагаад гэвэл бид Египетийн фреска нь Сэргэн мандалтын үеэс "муу", Сэргэн мандалтын хэтийн төлөв нь Египетийн фрескогийн системийг устгаж, үгүйсгэдэг гэж бодитойгоор баталж чадахгүй. сэтгэл татам Эсрэгээрээ Сэргэн мандалтын үеийн зэрэгцээ өөр нэг хэтийн төлөв, жишээлбэл, Японы өөрийн гэсэн замаар явж байгаа байдал, бид Египетийн ханын зураг дээр өнөөдрийг хүртэл дуртай хэвээр байгаа гэдгээ мэддэг. орчин үеийн уран бүтээлчид заримдаа бүтээлийнхээ системд Италийн хэтийн төлөвийг зориуд зөрчиж байдаг. Үүний зэрэгцээ, цахилгаан эрчим хүчний ололтыг ашиглаж буй хүн ямар ч тохиолдолд уурын зүтгүүрт шилжихийг албадаж чадахгүй бөгөөд энэ нь аль нэг тохиолдолд бодитой давсан гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн байх ёстой бөгөөд ингэснээр биднийг бишрэн биш, дууриахыг хүсэхгүй байна.. Бид энд янз бүрийн үзэгдлүүдтэй харьцаж байгаа нь илт байна.

Гэсэн хэдий ч хүний үйл ажиллагааны хоёр хэлбэрийн хоорондох ялгаа нь уран сайхны болон техникийн нэгэн зэрэг юм

15

Италийн Сэргэн мандалтын урлаг нь дэлхийн бүтээлч тогтолцоонд өөрийн хувь нэмрийг оруулж, урьд өмнө нь мэддэггүй байсан хэтийн төлөвийн шинэ системээр баяжуулсан гэж батлах боломжийг биднээс хасдаггүй.

Тиймээс, бид нэлээд бодитой бөгөөд бодитойгоор хүлээн зөвшөөрөгдсөн боловч урьд өмнө нь байсан бүтээлч тогтолцоог сүйтгэхгүй байгаа урлагийн зарим төрлийн өсөлт, нэмэлт, баяжуулалтын талаар ярьсаар байна. Тиймээс тодорхой тал дээр техникийн талаас гадна урлагийн хувьсал, урлагийн дэвшлийн талаар ярих боломжтой юм.

Зөвхөн энэ дэвшил буюу хувьсал нь шинэ үнэт зүйлс, шинэ бүтээлч тогтолцоог бий болгох чадвараас бүрдэх бөгөөд ингэснээр хүн төрөлхтнийг бүхэлд нь баяжуулах болно.

Гэсэн хэдий ч энэхүү баяжих, урлагт шинэ зүйл гарч ирэх нь санамсаргүй байдлаар, шинэ хэлбэр, шинэ бүтээлч тогтолцоог бий болгох боломжгүй юм.

Египетийн фрескийг 15-р зууны Италийн уран зураг шиг ойлгож болно, тиймээс орчин үеийн бүх урлагийг бүхэлд нь ойлгосны дараа л бодитой үнэлгээ авсан гэж бид дээр хэлсэн. Гэхдээ ихэнхдээ энэ нь хангалтгүй байдаг. Та энэ ажлыг бүрэн дүүрэн ойлгохын тулд хүний бүх төрлийн үйл ажиллагаа, орчин үеийн өгөгдсөн дүр төрх, тухайн үеийн нийгэм, эдийн засгийн бүтэц, цаг уур, үндэсний онцлог шинж чанаруудтай танилцах хэрэгтэй. Хүн өөрийн гадаад төрх байдлын "санамсаргүй байдлаас" бус харин өөрт нь тохиолдсон хамгийн төвөгтэй нөлөөнүүд, нийгмийн орчин, түүний хүрээлэн буй орчин, байгалийн болон эдийн засгийн нөхцөл байдлын нөлөөнөөс болж ийм, ялгаатай байдаг. Зөвхөн энэ бүх зүйл нь тухайн хүний оюун санааны бүтцийг бий болгож, түүнд тодорхой хандлага, уран сайхны сэтгэлгээний тодорхой системийг бий болгож, хүний суут ухаантнуудыг нэг чиглэлд чиглүүлдэг.

16

Бүтээлч хүний нэгдэл эсвэл хувь хүний суут ухаан хичнээн агуу байсан ч, бүтээлч үйл явц хичнээн өвөрмөц бөгөөд булингартай байсан ч бодит байдал, амьдрал ба хүчин зүйл, хүний уран сэтгэхүйн тогтолцооны хооронд учир шалтгааны холбоо, мөн эргээд хооронд нь Сүүлийнх нь болон уран бүтээлчийн албан ёсны бүтээлч байдал, мөн энэ хамаарал байгаа нь бидний ярьсан урлагийн хувьслын мөн чанар, хойд дүрийг тодруулсан бөгөөд энэ нь бүтээлийн түүхэн бодит үнэлгээг тодорхойлдог. урлаг. Гэсэн хэдий ч энэхүү хамаарлыг хэт энгийн гэж ойлгож болохгүй. Үүнтэй ижил шалтгаан нь заримдаа өөр өөр үр дүнд хүргэдэг; азгүйтэл нь заримдаа бидний хүч чадлыг үгүй хийж, заримдаа хүний зан чанарын онцлог шинж чанараас хамааран тэдгээрийг хязгааргүй ихэсгэдэг. Үүнтэй адил хувь хүн эсвэл ард түмний суут хүний онцлогоос хамаарч бусад тохиолдолд бид шууд үр дагавар, бусад нь ялгаатай байдлаас болж эсрэг үр дүн гардаг. Гэсэн хэдий ч хоёр тохиолдолд хоёулаа энэхүү учир шалтгааны хамаарлыг үгүйсгэх аргагүй бөгөөд зөвхөн үүний цаана урлагийн бүтээлд үнэлэлт өгч болох бөгөөд үүнийг “таалагдсан, таалагдаагүй” гэсэн хувь хүний амт дүгнэлтийн үндсэн дээр биш харин түүхэн объектив үзэгдэл болж байна. Албан ёсны харьцуулалтыг зөвхөн ижил эрин үеийн, ижил хэв маягийн бүтээлүүдийн хооронд хийж болно. Зөвхөн эдгээр хязгаарлалтын хүрээнд л уран бүтээлийн албан ёсны давуу талыг тогтоож болно. Тэднийг төрүүлсэн уран сайхны сэтгэлгээний системтэй хамгийн сайн, хамгийн тод нийцдэг нь ихэвчлэн хамгийн сайн албан ёсны хэлийг олдог. Египетийн фреско болон Италийн уран зургийг харьцуулах нь чанарын хувьд боломжгүй юм. Энэ нь зөвхөн нэг л үр дүнг өгөх болно: уран сайхны бүтээлийн хоёр өөр системийг зааж өгөх бөгөөд тус бүр нь өөр орчинд эх сурвалжтай байдаг.

17

Тийм ч учраас орчин үеийн уран бүтээлч Египетийн фрескийг бүтээх боломжгүй байдаг тул түүний төлөөлөгчид хичнээн гялалзаж байсан ч эклектикизм ихэнх тохиолдолд генетикийн хувьд ариутгасан байдаг. Тэрээр "шинэ" зүйлийг бүтээдэггүй, урлагийг баяжуулдаггүй тул урлагийн хувьслын замд энэ нь нэмэх биш хасах, нэмэх биш харин тохирохгүй талуудын буулт хослолыг өгдөг. * * * Аливаа эрин үеийн хүний үйл ажиллагааны хамгийн олон янзын бүтээгдэхүүн, тухайлбал, уран сайхны бүтээлч байдлын бүхий л төрлийг органик болон хувь хүний шалтгаанаас үүдэлтэй олон янз байдалтай авч үзвэл нийтлэг зүйл бүгдэд нь тусгалаа олсон байх болно. түүний уялдаа холбоо, хэв маягийн үзэл баримтлалыг төрүүлдэг. Нийгэм, соёлын ижил нөхцөл байдал, үйлдвэрлэлийн арга, хэрэгсэл, уур амьсгал, ижил хандлага, сэтгэл зүй - энэ бүхэн хамгийн олон янзын формацид нийтлэг ул мөр үлдээх болно. Тиймээс олон мянган жилийн дараа стиль, хөшөө, хувцас хунар олсон археологич эдгээр хэв маягийн ерөнхий шинж чанаруудыг үндэслэн эдгээр обьектуудын тухайн эринд хамаарагдах эсэхийг тодорхойлох нь гайхмаар зүйл биш юм.. Волфлин Сэргэн мандалт ба бароккогийн талаархи судалгаан дээрээ хүний амьдралын хэв маягийг харуулсан бөгөөд энэ нь хэв маягийн онцлог шинжийг тодорхойлж болох юм. эсвэл өргөн гутал, бүх жижиг зүйлүүд - энэ бүхэн нь хэв маягийн тэмдэг болж чаддаг. Тиймээс "хэв маяг" гэдэг үг нь орчин үеийн хүмүүс үүнд тэмүүлж байгаа, бүр огт анзаардаггүй эсэхээс үл хамааран хүний үйл ажиллагааны бүхий л илрэлд том, жижиг зүйлд нөлөөлдөг зарим шинж чанарыг ногдуулдаг байгалийн зарим үзэгдлийн тухай өгүүлдэг. Гэсэн хэдий ч хүний гараар хийсэн бүтээлийн "боломж" -ийг арилгадаг хуулиуд энэ үйл ажиллагааны төрөл тус бүрт тодорхой илэрхийлэлийг олж авдаг.

18

фитнесс. Тиймээс хөгжмийн бүтээлийг нэг талаар, утга зохиолын бүтээлийг өөр аргаар зохион байгуулдаг. Гэсэн хэдий ч урлаг тус бүрийн албан ёсны арга, хэлний ялгаанаас үүдэлтэй эдгээр өөр өөр хуулиудад зарим нэг нийтлэг, нэгдмэл байрыг анзаарч болох бөгөөд энэ нь ерөнхий ойлголттой, өөрөөр хэлбэл хэв маягийн нэгдмэл байдал, өргөн утгаараа үг.

Тиймээс, урлагийн үзэгдлийн хэв маягийн тодорхойлолтыг зөвхөн энэ үзэгдлийн зохион байгуулалтын хуулиудыг олохоос гадна эдгээр хууль тогтоомжууд болон тухайн түүхэн эрин үеүүдийн хооронд тодорхой холболт тогтоож, бусад төрлүүдэд туршиж үзэхээс бүрдэх тохиолдолд бүрэн гүйцэд гэж үзэж болно. орчин үеийн амьдрал дахь бүтээлч байдал, хүний үйл ажиллагаа. … Мэдээжийн хэрэг, түүхэн хэв маягаас хамааралтай эсэхийг шалгах нь тийм ч хэцүү биш юм. Акрополисийн хөшөө дурсгалууд, Фидиас эсвэл Поликлетын хөшөө, Эсхил, Еврипидийн эмгэнэлт явдлууд, Грекийн эдийн засаг, соёл, түүний улс төр, нийгмийн дэг журам, хувцас, сав суулга, тэнгэр ба хөрсний хөнгөлөлт, бидний оюун ухаанд бусад хэв маягийн ижил төстэй үзэгдлүүдийн нэгэн адил халдашгүй дархан байдаг …

Уран сайхны үзэгдлийг шинжлэх энэхүү арга нь харьцуулсан обьектив байдлаас шалтгаалан судлаачдад хамгийн маргаантай асуудлуудад хүчирхэг зэвсэг өгдөг.

Тиймээс бидний өнгөрсөн арван жилийн уран сайхны амьдралын үйл явдлыг ийм өнцгөөс харвал "Орчин үеийн", "Тунхаглал" гэх мэт чиг хандлага манай бүх "нео-классикизм", " нео-сэргэн мандалт”, орчин үеийн сорилтыг ямар ч хэмжээгээр тэсвэрлэхгүй. Цэвэршсэн, соёлтой, хөгжсөн архитекторуудын толгойд төрж, тэдний агуу авьяас чадварын ачаар өөрсдийн бүрэн гүйцэд дээжийг байнга өгдөг тул энэхүү гадаад гоо зүйн царцдас нь бусад бүх эклектик форейдын нэгэн адил хоосон бүтээл юм. хэсэг амталж үзэв. нарийн тойрог

19

шинжээчид бөгөөд мөнх бус ертөнцийн доройтол, сул дорой байдлаас бусад зүйлийг тусгаагүй болно.* * * Тиймээс бид хэв маягийн бие даасан байдал, түүнийг зохицуулах хууль тогтоомжийн өвөрмөц байдал, албан ёсны илрэлийг бусад хэв маягийн бүтээлүүдээс харьцангуй тусгаарлах чадварыг бий болгодог. Бид уран бүтээлийн цэвэр хувь хүний үнэлгээг үгүйсгэж, үзэсгэлэнтэй, мөнхийн өөрчлөгдөж, түр зуурын идеал болохуйц зүйлийг тухайн газар, эрин үеийн хэрэгцээ, үзэл баримтлалд бүрэн нийцсэн зүйл гэж үздэг.

Асуулт зүй ёсоор урган гарч байна: өөр өөр эрин үеийн урлагийн бие даасан илрэлүүд хоорондоо ямар холбоотой вэ, Шпенглер *, Данилевский ** нар онолын хувьд зөв биш, хаалттай, соёлын ангалаар бие биенээсээ тусгаарлагдсан байдаг уу?

Аливаа хэв маягийн хуулиудын хаалттай шинж чанарыг бий болгосноор бид эдгээр хэв маягийн өөрчлөлт, хөгжилд хараат байдал, нөлөөллийн зарчмаас татгалзах бодлоос хол байна. Эсрэгээр, бодит байдал дээр нэг хэв маягийн нөгөө хэв маягийн хоорондох яг зааг арилдаг. Нэг хэв маяг дуусч, нөгөө хэв маяг эхлэх мөчийг тогтоох арга байхгүй; шинээр эхэлж буй хэв маяг нь залуу нас, боловсорч гүйцсэн, хөгшрөлтийг мэдэрч байгаа боловч хөгшрөлт хараахан бүрэн гүйцэд хийгдээгүй байгаа бөгөөд үүнтэй ижил замаар явахын тулд шинэ хэв маяг төрөх тул гандах нь дуусаагүй байна. Үүний үр дүнд бодит байдал дээр зэргэлдээх хэв маягийн хооронд зөвхөн холбоо байдаггүй, гэхдээ амьдралын бүх хэлбэрийн хувьсал өөрчлөлтийн адил тэдгээрийн хооронд яг тодорхой хил хязгаарыг тогтооход хэцүү байдаг. Хэрэв бид хэв маягийн бие даасан ач холбогдлын талаар ярих юм бол мэдээжийн хэрэг, энэ нь түүний синтетик ойлголт, түүний мөн чанар, түүний цэцэглэлтийн хамгийн сайн цаг үед тусгагдсан шилдэг бүтээлүүд гэсэн үг юм.

_

* Освальд Шпенглер, "Европын уналт", I боть, Орос орчуулга, 1923

** I. Я. Данилевский, "Орос ба Европ", 3-р хэвлэл. 1888 гр.

20

нүх. Тиймээс, Грекийн хэв маягийн хуулиудын талаар ярихад бид МЭӨ 5-р зууны үеийг хэлнэ. X., Фидиас, Иктин, Калликратын зууны үе ба тэдний хамгийн ойрхон цаг үе, харин Ромын хэв маягийг бий болгохыг урьдчилан таамаглаж байсан олон шинж чанарууд байдаг. Гэхдээ нэг талаараа зэргэлдээх хоёр хэв маягийн дугуйнууд хоорондоо харилцан уялдаатай байдаг бөгөөд энэ наалдсан нөхцөл байдал нь сонирхолгүй зүйл биш юм.

Энэ тохиолдолд бид өөрсдийгөө хамгийн ихээр сонирхож буй архитектурын хавтгайд асуудлыг авч үзэхэд хязгаарлагдах болно.

Гэсэн хэдий ч энэ нь юуны түрүүнд архитектурын хэв маягийн албан ёсны тодорхойлолтод багтсан эдгээр ойлголтыг ойлгохыг шаарддаг. Уран зургийн хэв маягийг тодорхойлдог зүйлийг бид аль хэдийн сайн мэддэг болсон: зураг, өнгө, найрлага, мэдээжийн хэрэг эдгээр бүх шинж чанаруудыг судлаач дүн шинжилгээ хийдэг. Тэдгээрийн эхнийх нь зураг, өнгө нь материал бөгөөд тэдгээрийн зохион байгуулалт нь уран зураг зохиох урлагийг бүрдүүлдэг болохыг батлахад хялбар байдаг. Үүнтэй адил архитектурт хэд хэдэн үзэл баримтлалыг тэмдэглэх шаардлагатай бөгөөд тэдгээрийн бүтээлд албан ёсны дүн шинжилгээ хийх нь төсөөлшгүй юм.

Бороо, хүйтнээс хамгаалалтыг бий болгох шаардлага нь хүмүүсийг орон сууц барихад хүргэсэн. Энэ нь өнөөдрийг хүртэл архитектурын мөн чанарыг тодорхойлж ирсэн бөгөөд энэ нь амьдрал шиг ашигтай бүтээлч байдал, "сонирхолгүй" урлагт тулж иржээ. Энэ шинж чанар нь зарим материал, материаллаг хэлбэр, орон зайн тодорхой хэсгийг тусгаарлах, хязгаарлах хэрэгцээ шаардлагад голчлон тусгалаа олсон болно. Сансрын орон зайг тусгаарлах, зарим тодорхой хязгаарт багтаан хаах нь архитекторт тулгарч буй ажлуудын эхнийх юм. Тусгаарлагдсан орон зайн зохион байгуулалт, үндсэндээ аморф орон зайг багтаасан талст хэлбэр нь архитектурыг бусад урлагуудаас ялгаж салгаж өгдөг онцлог шинж юм. Interieur'ov архитектурын үйлдвэрлэлийн туршлагаас үүдэлтэй орон зайн туршлага, мэдрэмжийн онцлог шинж чанар нь юу вэ

21

байшингийн дотор байх, тэдгээрийн орон зайн хил хязгаар, энэ орон зайн гэрэлтүүлгийн системээс лавлах зүйл бол энэ бүхэн нь бусад урлагийн талаархи ойлголтод давтагдашгүй архитектурын гол шинж чанар, гол ялгаа юм.

Гэхдээ орон зайг тусгаарлах, зохион байгуулах арга нь мод, чулуу, тоосго гэсэн материаллаг хэлбэрийг ашиглан хийгддэг. Орон зайн призмийг тусгаарласнаар архитектор нь материаллаг хэлбэрээр чимэглэв. Тиймээс, бид энэ призмийг зөвхөн дотроосоо, орон зайн хувьд төдийгүй гадна талаас нь, аль хэдийн цэвэр хэмжээтэй, баримлын тухай ойлголттой адилхан ойлгодог. Гэсэн хэдий ч энд бас архитектур болон бусад урлагийн хооронд маш чухал ялгаа бий. Архитекторын орон зайн үндсэн даалгаврыг биелүүлэхэд шаардагдах материалын хэлбэрүүд нь тэдгээрийн хослолын хувьд бүхэлдээ дур зоргоороо байдаггүй. Зорилгодоо хүрэхийн тулд эмпирик, зөн совингоор эсвэл цэвэр шинжлэх ухааны үүднээс архитекторч статик, механик хуулиудыг ойлгох хэрэгтэй. Энэ бол архитекторт заавал байх ёстой бөгөөд түүний ажилд тодорхой аргыг тодорхойлдог үндсэн бүтээлч чадвар юм. Орон зайн асуудлын шийдэл нь эрчим хүчний хамгийн бага зардлаар шийдвэрлэхээс бүрдэх энэхүү зохион байгуулалтын аргыг зайлшгүй шаарддаг.

Тиймээс архитекторыг уран барималчдаас ялгаж салгаж байгаа зүйл бол орон зайн зохион байгуулалт төдийгүй тусгаарлагдсан орчныг бүрдүүлэх явдал юм. Эндээс архитекторын зохион байгуулалтын үндсэн арга хэлбэрийг баримталдаг бөгөөд түүний хэлбэрийн ертөнц нь хязгааргүй, хязгааргүй олон боломж биш, зөвхөн хэрэгжүүлэхийг хүссэн, хэрэгжүүлэх боломжтой зүйлсийн хооронд чадварлаг маневр хийхийг шаарддаг бөгөөд энэ нь эцэстээ нөлөөлөх нь зүй ёсны хэрэг юм. хүслийн мөн чанарыг хөгжүүлэх. Үүнээс болоод архитектор нь зохион байгуулалтын аргын энэ хүрээнд тохирохгүй "агаарт цайз" ч хэзээ ч барьдаггүй;

22

архитектурын уран зөгнөл ч гэсэн бүтээлч бодлоос ангид мэт санагддаг бөгөөд энэ нь статик ба механикийн хуулиудыг хангаж өгдөг бөгөөд энэ нь архитектурын урлагийг ойлгоход нэн чухал маргаангүй үндсэн шинж чанарын талаар аль хэдийн ярьдаг. Тиймээс архитектурын хэлбэрийг уран зурагтай харьцуулбал харьцангуй хязгаарлагдмал хүрээ нь ойлгомжтой бөгөөд архитектурын хэлбэрийг дэмжих, налах, барих, хэвтэх, хурцадмал байдал, амрах, босоо ба хэвтээ байдлаар сунгах хэлбэрүүд болон бусад аливаа зүйлийг ойлгодог гол хандлага юм., Эдгээр үндсэн чиглэлүүдээс функциональ байдлаар. Энэхүү зохион байгуулалтын арга нь архитектурыг тодорхойлдог хэмнэл шинж чанаруудыг тодорхойлдог. Эцэст нь, энэ нь тодорхой хэмжээгээр албан ёсны молекул бүрийн шинж чанарыг тодорхойлдог бөгөөд энэ нь уран баримал эсвэл уран зургийн элементүүдээс үргэлж ялгаатай байдаг.

Тиймээс архитектурын хэв маягийн тогтолцоо нь хэд хэдэн асуудлуудаас бүрддэг: орон зайн ба эзэлхүүн, албан ёсны элементүүдээр илэрхийлэгдсэн ижил асуудлын шийдлийг дотор ба гадна талаас нь төлөөлдөг; Сүүлийнх нь нэг буюу өөр найрлагын шинж чанаруудын дагуу зохион байгуулагдаж, хэмнэлийн динамик асуудлыг бий болгодог.

Эдгээр асуудлын бүх нарийн төвөгтэй байдал дахь архитектурын хэв маягийн талаархи ойлголт нь зөвхөн энэ хэв маягийг төдийгүй стилист үзэгдлүүдийн хоорондын уялдаа холбоог тайлбарлаж чадна. Тиймээс Грекийн хэв маяг Ром, Романеск Готик болж өөрчлөгдсөнийг задлан шинжилж үзэхэд бид хоорондоо зөрчилдөх шинж чанаруудыг байнга ажигладаг. Тиймээс Ромын хэв маягийг судлаачид нэг талаас нь Эллиний өвийн цэвэр хэлбэрийн хувьсал гэж үздэг бол нөгөө талаас найрлагын арга буюу орон зайн зохион байгуулалтанд анхаарал хандуулахгүй байж болохгүй. Ромын байгууламжууд нь Грекийн бүтэцтэй бараг эсрэгээрээ байдаг.

Үүнтэй адил Италийн эртний Сэргэн мандалтын урлаг (кваттроценто) нь хуучирсан Готик хэв маягийн онцлог шинж чанаруудаар дүүрэн хэвээр байгаа бөгөөд Сэргэн мандалтын үеийн найруулгын аргууд аль хэдийн

23

Gothic-тэй харьцуулбал тэдний орон зайн туршлага эрс тэс шинэ бөгөөд гэнэтийн тул тэдний орчин үеийн архитектор Филарет дахь сүүлчийн тухай алдарт хэллэгийг өдөөж байна. “Энэ хогийг зохион бүтээсэн хүн хараагдах болно. Зөвхөн барбарчууд л үүнийг Итали руу авч явах боломжтой байсан гэж би бодож байна."

Энэ үүднээс урлагийн бүтээл эсвэл бүхэл бүтэн хэв маягийг түүхэн байдлаар үнэлэхээс гадна өөрөөр хэлбэл, түүнийг бий болгосон орчинтой уялдуулан үнэлэх өөр нэг арга бол генетик, өөрөөр хэлбэл үзэгдлийн үнэ цэнийг хэв маягийн цаашдын өсөлт, ерөнхий процессын хувьсал хамааралтай холбоотойгоор тодорхойлох. Амьдралын аливаа үзэгдлийн нэгэн адил уран сайхны хэв маяг нэн даруй дахин төрдөггүй бөгөөд бүх илрэлдээ ороогүй бөгөөд өнгөрсөн үеэс бага ба бага хэмжээгээр хамаардаг тул генетикийн хувьд илүү үнэ цэнэтэй, бага хэв маягийг ялгах боломжтой юм. бага зэрэг градусын хувьд дахин төрөхөд тохирсон шинж чанартай тул үнэ цэнэтэй зүйл нь шинэ зүйлийг бий болгох боломжтой юм. Энэхүү үнэлгээ нь урлагийн бүтээлийн албан ёсны элементүүдийн шинж чанаруудтай үргэлж холбоотой байх нь тодорхой юм. Ихэнхдээ албан ёсоор сул дорой, өөрөөр хэлбэл. төгс бус, дуусаагүй бүтээл нь генетикийн хувьд үнэ цэнэтэй, өөрөөр хэлбэл шинэ дурсгалт газар гэхээсээ илүү шинэ хөшөө дурсгал байгуулах боломжтой боловч өнгөрсөн үеийн хуучирсан материалыг ашиглан бүтээлчээр цаашид хөгжүүлэх боломжгүй юм. * * * Тэгвэл яах вэ? Үргэлжилсэн байдал эсвэл шинэ, бүрэн бие даасан зарчмууд нь хоёр хэв маягийг өөрчлөхөд оршдог уу?

Мэдээжийн хэрэг, хоёулаа. Загварыг бүрдүүлэгч зарим элементүүд үргэлжлэх чанарыг хадгалсаар байдаг бол ихэнх нь илүү мэдрэмтгий, хүний амьдрал, сэтгэлзүйн өөрчлөлтийг илүү хурдан тусгадаг нь огт өөр зарчмууд дээр суурилдаг

24

хэв маягийн хувьслын түүхэн дэх цоо шинэ зүйл; тодорхой хугацааны дараа л шинэ найруулгын аргын хурц тод байдал бүрэн ханасан үед хэв маягийн бусад элементүүд, тусдаа хэлбэрт шилжиж, хөгжлийн ижил хуулиудад захирагдаж, өөрчлөгдөж, загварын шинэ гоо зүйн дагуу. Үүний эсрэгээр, ихэнхдээ шинэ хэв маягийн бусад хуулиуд нь огт өөр албан ёсны элементүүдэд тусгалаа олдог бөгөөд эхлээд найрлагын аргуудын залгамж чанарыг хадгалж, хоёрдугаарт аажмаар өөрчлөгддөг. Гэсэн хэдий ч эдгээр замнуудын аль нь ч урагшилж байгаа нь залгамж чанар ба хараат бус байдал гэсэн эдгээр хоёр зарчмын ачаар шинэ бөгөөд бүрэн хэв маягийг бий болгож чадна. Архитектурын хэв маягийн нарийн төвөгтэй үзэгдэл нь нэг дор, бүх зүйл өөрчлөгдөж чадахгүй. Үргэлжилсэн байдлын хууль нь уран бүтээлчийн бүтээлч шинэ бүтээл, авхаалж самбаа, түүний туршлага, ур чадварыг нягтруулж, бие даасан байдлын хууль нь эрүүл залуу шүүсийг бүтээлч болгож, орчин үеийн хурц мэдрэмжээр хангаж өгдөг хөшүүрэг юм. урлаг. Багахан хугацаанд нягтаршсан хэв маягийн цэцэглэлт нь эдгээр бүтээлч байдлын шинэ, бие даасан хуулиудыг ихэвчлэн тусгаж өгөх бөгөөд архаг болон задралын эрин үеүүд нь тусдаа албан ёсны элементүүд эсвэл найрлагын аргаар тус тусын өмнөх ба дараагийн үеүүдтэй харилцан уялдаатай байх болно. хэв маяг. Тиймээс энэхүү илт зөрчилдөөнийг эвлэрүүлж, тайлбарыг өнөөдөр шинэ хэв маягийг бий болгоход төдийгүй түүхийн аль ч эринд олж байна.

Хэрэв үргэлжлэх тасралтгүй байдал байгаагүй бол соёл бүрийн хувьсал нь урьд өмнөх соёлын урлагийн туршлагыг нягтруулсны ачаар үргэлж цэцэглэж буй цэцэглэлтийн түвшинд хүрч, хэзээ ч, хэзээ ч үл тоомсорлох болно.

Гэхдээ энэхүү тусгаар тогтнолгүй бол соёл нь эцэс төгсгөлгүй хөгшрөлтөд унаж, хүч чадалгүй гандаж, удаан үргэлжлэх байв

25

мөнхөд, яагаад гэвэл хуучин хоолыг эцэс төгсгөлгүй зажлах арга байхгүй. Бид юу хийж байгаагаа мэдэхгүй барбарын залуу, зоригтой цустай байх хэрэгтэй, эсвэл өөрсдийн бүтээлч, бие даасан "Би" -гийн зөв байдлын ухамсартай, бүтээлч сэтгэлгээтэй цангагч хүмүүст урлаг шинэчлэгдэх боломжтой болно. өөрөө, түүний цэцэглэлтийн үеийг дахин оруулна уу. Эндээс сэтгэлзүйн хувьд ойлгомжтой байдаг нь зөвхөн тэдний цусан дахь хүч чадлынхаа үнэн зөв байдал нь төгс төгөлдөр боловч доройтсон соёлтой холбоотойгоор ухамсаргүйгээр импульс үүсгэдэг харгис хэрцгий хүмүүс төдийгүй олон удаа тохиолддог "вандализм" цуврал юм. соёлын эрин үеийн түүх, шинэ нь хуучин, тэр ч байтугай үзэсгэлэнтэй, бүрэн төгс байдлыг зөвхөн залуу зоригтой хүмүүсийн ухамсрын зөв байдлын ачаар устгадаг.

Үргэлжилсэн маш олон элемент байдаг боловч мөн чанартаа шинэ хэв маягийг бий болгож байгаагийн жишээ болсон соёлын төлөөлөгч Альберти хэлснийг эргэн санацгаая.

"… Термес, Пантеон болон бусад бүх зүйлийг барьсан хүмүүст би итгэдэг … Мөн оюун ухаан нь бусдаас илүү агуу юм …" *.

Түүний бүтээлч зөв гэдэгт итгэх итгэл нь улам бүр нэмэгдэж байгаа нь Брамантыг бүхэл бүтэн хорооллыг нураахад хүргэсэн бөгөөд түүний сүр жавхлант төслүүдийг хэрэгжүүлэхийн тулд дайснуудынхаа дунд "Руинанте" хэмээх алдарт нэрийг бий болгосон юм.

Гэхдээ энэ амжилтыг Cinquecento эсвэл Seichento-ийн аль ч агуу архитекторчдод өгч болно. Палладио 1577 онд Венецийн Догегийн ордонд гал гарсны дараа Готик ордонг өөрийн Сэргэн мандалтын үеийн ертөнцийг үзэх үзлийн дагуу Ром хэлбэрээр сэргээн босгохыг Сенатад хатуу зөвлөж байна. 1661 онд Бернини Гэгээн Петрийн сүм хийдийн өмнө колонк барих шаардлагатай үед эргэлзэл, эргэлзэлгүйгээр Рафаэлийн Палаззо делл Аквила-г устгав.

_

* Л. Б. Альберт, Римини дахь Маттео де Бастиад бичсэн захидал (Ром, 1454 оны 11-р сарын 18). Брунеллески (1436) -д бичсэн захидалдаа: "Бидний гавьяаг би илүү их гэж үздэг. Учир нь ямар ч удирдагч, загвар өмсөгчгүйгээр бид урьд өмнө хэзээ ч сонсож, харж байгаагүй шинжлэх ухаан, урлагийг бий болгодог."

26

Францад хувьсгалын эрин үед ийм жишээ бүр ч олон бий. Тиймээс, 1797 онд St. Орлеан дахь Илариа орчин үеийн зах зээл болж хувирав *.

Гэхдээ бид энэ цаг үеийн бүтээлч санаануудын зөв гэдэгт итгэх итгэлийн энэхүү туйлын илрэлийг орхисон ч гэсэн өнгөрсөн цаг үеийг харсан харц нь биднийг хүн төрөлхтний соёлын хамгийн сайн цаг үед оршин тогтноход туйлын тодорхой гэдэгт итгүүлдэг. орчин үеийн бие даасан хэлбэрийн ойлголтын зөв байдлын ухамсар. Зөвхөн арван жилийн эрин үеүд нь орчин үеийн хэлбэрийг өнгөрсөн зууны үеийн стилист чуулгад захируулах хүсэл эрмэлзэлтэй байдаг. Хотын шинэ хэсгүүдийг хэв маягийн ямар нэгэн албан ёсны онцлогоос гадуур оршдог биед нь биш, харин хуучин, аль хэдийн оршин тогтнож байсан, бүр төгс хэлбэр дүрс бүхий хэсгүүдийн хэв маягт захирагдах гэсэн санаа бол энэ санаа юм. Сүүлийн арван жилийн шилдэг архитекторуудынхаа оюун санаанд маш хүчтэй нэвтэрч, тэднийг бүхэл бүтэн хорооллууд болон хотын зарим хэсгийг өмнөх хэв маягийн зарим хөшөө дурсгалуудын албан ёсны шинж чанаруудад захируулж өгдөг нь бүтээлч сулралын гайхалтай үзүүлэлт юм. орчин үеийн. Хамгийн сайн цаг үед архитекторууд орчин үеийн суут хүний хүч чадал, хурц мэдрэмжээр урьд өмнө бүтээсэн хэв маягийн хэлбэрийг өөрсдөдөө захирдаг байсан хэдий ч хотын органик хөгжлийг бүхэлд нь зөв таамаглаж байв.

Гэхдээ үүнээс илүү бүтээлч санаа, түүнийг тойрон хүрээлж буй бодит байдлыг шингээсэн уран бүтээлч янз бүрийн аргаар бүтээл туурвиж чадахгүй. Тэрээр зөвхөн тархиндаа юу хийдэг вэ, тэр зөвхөн орчин үеийн хэлбэрийг бий болгож чаддаг бөгөөд хамгийн багаар бодоход түүний оронд бусдын, тэр байтугай хамгийн гайхамшигтай өмнөх хүмүүсийн хийх байсан зүйлийн талаар боддог.

Хэдэн зууны туршид нэг уламжлалыг шингээсэн Грекийн сүм бол энэ утгаараа,

_

* Франсуа Бенуа, "Хувьсгалын үеийн Францын урлаг." Орчуулгыг хэвлүүлэхээр бэлтгэсэн С. Платонова.

27

сонирхолтой жишээ. Удаан хугацаанд баригдаж буй сүм хийд нь заримдаа баганандаа барилгын амьд он дарааллыг өгдөг.

Грекийн архитектор ямар ч залгамж чанар, эсвэл чуулганд захирагдах тухай огт боддоггүй байсан нь үнэхээр тодорхой байна: тэр цаг үеэ олсон тэр хэлбэрийг цаг мөч тутамд хэрэгжүүлэх гэсэн төвлөрсөн, тууштай хүслээр дүүрэн байв. Ерөнхийдөө Элласын бүтээлч үзэл бодол хэвээр байхын хэрээр тасралтгүй байдал, чуулга өөрөө бий болсон.

Яг үүнтэй адил сүм хийдүүд Романескийн хэв маягийн үеэс эхэлсэн бөгөөд хэрэв тэд нэг, хоёр зууны дараа дууссан бол Сэргэн мандалтын үеийн архитекторууд эргэлзэлгүйгээр дууссан сүм хийдүүд эхэлсэнтэй адил орчин үеийн готик хэв маягийн шинж чанарыг олж авах нь гарцаагүй юм. эрин үе ба Готик хэв маягийн хэлбэрүүд., Сэргэн мандалтын үеийн цэвэр хэлбэрүүд. Мэдээжийн хэрэг, тэд өөрөөр ажиллаж чадахгүй байсан, учир нь жинхэнэ бүтээлч байдал нь чин сэтгэлээсээ байж чадахгүй, тиймээс орчин үеийн биш юм. Таны бүтээлч физиомомийг харуулах гэсэн тууштай хүсэл эрмэлзэлтэй харьцуулахад бусад бүх бодол санаа нь ач холбогдолгүй юм шиг санагддаг. Цэцэг тариалангийн талбайд ургадаг, яагаад гэвэл ургахгүй, тиймээс урьдынхтайгаа тохирч байгаа эсвэл тохирохгүй байгаагаа тооцож чадахгүй. Үүний эсрэгээр тэрээр өөрөө гадаад төрхөөрөө талбайн ерөнхий дүр төрхийг өөрчилдөг.

Энэ үүднээс авч үзвэл сонирхолтой үзэгдэл бол нөгөө туйлширсан Италийн эртний футуризмын философи юм. Өнгөрсөн үеийн төгс төгөлдөр дурсгалт газруудаар хүрээлэгдэн хүрээлэгдсэн Италийн уран бүтээлчид эдгээр хөшөө нь төгс төгөлдөр байдгаараа уран зураачийн сэтгэлзүйд хэт их ачаа үүрч, орчин үеийн урлаг бүтээхийг зөвшөөрдөггүй гэж үздэг байв. тактикийн дүгнэлт: энэ бүх өвийг устгах. Бүх музейг устгах, хөшөө дурсгалуудыг устгахаар хийх шаардлагатай байна

28

шинэ зүйл бүтээх боломжтой байх болно! Гэхдээ мэдээжийн хэрэг цөхрөнгөө барсан энэ дохио нь сэтгэлзүйн хувьд ойлгомжтой бөгөөд энэ нь уран бүтээлчдийн жинхэнэ бүтээлч сэтгэлгээний цангааг харуулдаг, гэхдээ харамсалтай нь тэрээр энэ урлагийн бүтээлч сул дорой байдлыг адилхан сайн зурдаг.

Үргэлжилсэн байдлын талаар санаа зовох эсвэл өнгөрсөн урлагийг устгах нь тусалж чадахгүй. Эдгээр нь зөвхөн шинэ эринд ойртсоныг илтгэх шинж тэмдэг юм. Зөвхөн орчин үеэс төрсөн, ямар ч хэв маягаар бус зөвхөн орчин үеийн цорын ганц хэлээр ажиллах чадвартай уран бүтээлч эрч хүчийг бий болгож, орчин үеийн жинхэнэ мөн чанар, түүний хэмнэл, өдөр тутмын ажил, арчилгаа, түүний өндөр үзэл санаа нь зөвхөн ийм дэгдэлтээс л шинэ цэцэглэж, хэлбэр хувьслын шинэ үе шат, шинэ, жинхэнэ орчин үеийн хэв маягийг бий болгож чадна. Магадгүй энэ адислагдсан зурвас руу орох цаг аль хэдийн ойрхон байна.

29

Зөвлөмж болгож буй: