Хани Рашид Стрелка Хэвлэл мэдээллийн архитектур, дизайны хүрээлэнгийн зуны хөтөлбөрийн хүрээнд “Москвагийн туршлага” лекц уншихаар Москвад ирсэн.
Archi.ru:
Москвад Эрмитажийн салбар болох ZIL музейд танай ирээдүйн музейг хүн бүр маш их сонирхдог. Манайд олон давхар музейн нэг ч барилга хараахан баригдаагүй байгаа бөгөөд ийм барилгууд дэлхийд ховор байдаг. Та үзэсгэлэнгийн танхимуудыг шалан дээр, бие биенийхээ дээр эсвэл өөр байдлаар хэрхэн хуваарилахаар төлөвлөж байна вэ?
- Төслөө шийдвэрлэхэд гарсан нэг гол санаа бол бид урлагийг хэрхэн үзэх, түүнийг хэрхэн мэдрэх талаар шинэ хандлага дэвшүүлсэн явдал байв. "Уламжлалт" орчин үеийн урлагийн хувьд барилга нь "ердийн" галерейтай, цагаан хана, цэлмэг, тасралтгүй орон зай гэх мэт. Гэсэн хэдий ч, тэр үед зочин нүүж, өвөрмөц уран бүтээл туурвих, магадгүй туршилт хийх уран бүтээлчдийг урьдаг танил орон зай бага байх болно. Музей нь маш том бүтээлүүд, жишээ нь 30 м хүртэл өндөр үзэсгэлэн гаргахад тохиромжтой газруудыг төлөвлөсөн.
Хэрэв та музейн архитектурын түүхийн талаар болон олон нийтийн орон зайд хүмүүс урлагийг түүх, уламжлалын үүднээс хэрхэн үздэг талаар бодож үзвэл хуучин музейг үүнд дүн шинжилгээ хийх нь чухал юм. 18-19-р зууны үед үзэгч ба урлагийн бүтээлийн хоорондын уялдаа холбоог ариун зүйл гэж үздэг байсан ба олон талаараа "галерей" орон зай өнөөгийн оршин тогтнохын хэрээр ийм эрч хүч, хандлагыг баримталдаг. Үүний зэрэгцээ, энэ төрлийн харааны туршлагаас ихэвчлэн асуулт асууж байсан бөгөөд 20-р зууны дунд үеийн хамгийн чухал жишээ бол Нью Йоркийн алдарт Фрэнк Ллойд Райт Гуггенхайм музей юм. Юуны өмнө энэхүү музейн ротунда нь үзэгч, урлаг хоёрын хооронд шинэ харилцаа үүсгэсэн бөгөөд урлагийг зөвхөн өөр өнцгөөс, өөр өөр, өвөрмөц өнцгөөс харахаас гадна музейн зочдыг үзэсгэлэн гаргаж, хамтын ойлголтыг нөхөв. урлагийн. Цаашилбал, Лондон дахь Tate Modern-ийн турбины семинарт түүнд зориулан тусгайлан захиалсан томоохон хэмжээний бүтээлүүд зочдыг [тэдний тойрог замд] татсан "үйл явдлуудыг" бий болгож, ингэснээр урлагийг идэвхгүй байдлаас идэвхитэй, тэр ч байтугай интерактив байдлаар үзэх туршлагыг өөрчилжээ. туршлага, танилцуулга.
Музейн төслийнхөө энэ талыг тусгайлан ярихдаа бид сайн төлөвлөсөн өрөөнүүдэд (сайтар бодож боловсруулсан гэрэлтүүлэг гэх мэт) урлагийг "үзэх" туршлагыг мөн зочдын "санамсаргүй" үйлдэлтэй хослуулахыг зорьсон. архитектурын янз бүрийн боть дотор шилжихийг урьсан бөгөөд үүгээр дамжуулан урлагийг өвөрмөц байдлаар - цоо шинэ унших, шинэ ойлголтыг бий болгох янз бүрийн өнцгөөс харахыг уриалав. Ийм байдлаар зохион бүтээсэн музейн төлөвлөлт, үйл ажиллагааны хөтөлбөрөөр дамжуулан "салгах", магадгүй бүр "эвдэх" байдлаар цуврал өрөө, хоосон орон зай гарч ирдэг бөгөөд эдгээр нь нэг нэгээр нь авч үзэхэд зарим "хүлээлт" -ийг бууруулж эсвэл бууруулдаг. орчин үеийн урлагийн музейг ойлгох хэрэгтэй. Жишээлбэл, авторитар, тодорхой тодорхойлогдсон төв тосгуурын тухай санааг өнгөрсөн зууны дундуур Нью-Йорк Гуггенхайм байгуулж, Франк Гехригийн Билбао дахь Гуггенхайм онцлон тэмдэглэв. Өнөөдөр олон шинэ музей тосгуурыг цагаан хайрцгийн галерей байрладаг зам болгон ашиглаж байна. Энэ нь бидэнд урлагийг мэдрэх арга хэлбэрийн хувьд асуудалтай байгаа бөгөөд энэ нь дахин асуух ёстой үгс юм.
ZIL-ийн бүх нутаг дэвсгэртэй холбоотойгоор асуудал гарч байна: энэ нь бараг цоо шинэ газар байх болно, ийм барилгууд нь ихэвчлэн амьгүй, хиймэл байдаг. Танд дэлхийн янз бүрийн хотуудад зориулсан шинэ нутаг дэвсгэрийн төслүүд олон бий. Шинэ бүтээн байгуулалтын хувьд энэхүү зохиомол байдлаас хэрхэн урьдчилан сэргийлэх вэ?
- Эдийн засаг, улс төр нь ийм төслүүдийн хөдөлгүүр юм бол энэ синдромоос урьдчилан сэргийлэхэд хэцүү байж болно гэдэгтэй би санал нэг байна. Үүний зэрэгцээ, ZIL-ийн хувьд ерөнхий төлөвлөгөөний зохиогч Юрий Григорян Меган товчоо, манай үйлчлүүлэгч Андрей Молчанов болон түүний LSR групп хоёулаа ийм бэрхшээлээс зайлсхийх сонирхолтой байна. Тэд анхнаасаа биднийг ЗИЛ-ийн нутаг дэвсгэр, түүний барилга байгууламж, түүх, өв уламжлалын талаар өрөвдөх сэтгэлтэй, нухацтай бодож үзэхийг хүсэж байсан бол бид энэ хүрээнд нэгэн зэрэг шинэ, "сэргээгч", хүчирхэг зүйлийг зохион бүтээх үүрэг хүлээсэн юм. энэ нутаг дэвсгэрийг хөгжүүлэх. Энэ бол бидний зорилго.
Манай Эрмитаж орчин үеийн орчин үеийн музейн барилга нь Юрий Григоряны ерөнхий төлөвлөгөөний гол цөм болсон Урлагийн бульвар дээр байрлана. ЗИЛ дахь амьдрал нь орчин үеийн болон орчин үеийн урлаг зэрэг соёлын эргэн тойронд зохион байгуулагдах болно. Музей [оршин тогтнох] нь энэ газрыг хөгжүүлэх нь үнэхээр чухал соёлын төсөл гэж үздэг болохыг харуулж байна. Энэ бол Андрей Молчановын ZIL-ийн нутаг дэвсгэр дээр үүнийг хэрэгжүүлэх гол санаа юм гэж би бодож байна. Шинэ музей нь энэ газарт төлөвлөгдсөн бусад соёлын объектын хамт зарим шинэ газруудын онцлог шинж чанар бүхий амьгүй байдал, ариутгалаас зайлсхийх зорилгоор хийгдсэн болно.
ЗИЛ дээр 150 метр орон сууцны тэнгэр баганадсан өөр барилга барих уу?
- ZIL цамхаг нь дэлхийн бусад барилгуудтай адилгүй орчин үеийн архитектурын маш дэгжин бүтээл юм. Энэ нь Москвагийн ландшафтад өвөрмөц нэмэлт болно гэж бодож байна.
ЗИЛ-ийн нутаг дэвсгэрт зориулсан төслүүдийнхээ аль алинд нь бид түүний түүхийг Оросын орчин үеийн байдал, энэ үеийн урлагийн түүхтэй холбон судлав. Би өөрөө бүтээн байгуулагчдыг, ялангуяа бүтээлч зураач Густав Клутсисийг биширдэг. Клутсис 20-р зууны эхэн үед маш сонирхолтой "радио чанга яригч" болон бусад бүтээл туурвижээ. ОХУ-ын уран зургийн болон архитектурын түүхэн дэх энэ чухал үеийн Владимир Татлин, Эл Лиссицкий болон бусад хэд хэдэн мастеруудын зурсан зургууд болон бусад бүтээлүүд нь ZIL-ийн цамхгийг бүтээхэд манай дизайнд нөлөөлсөн.
Цамхаг, музей хоёулаа ZIL өөрөө, түүний хуучин семинарууд, гайхалтай түүх, өв соёлын нөлөөгөөр бий болсон. Дзига Вертовын гайхалтай кино болох "Киноны камертай хүн" киног олон удаа үзэж, мэдрэмж, сэтгэл хөдлөл, мөн автомашины угсралтын процессын хуучин энерги, эдгээрийн гайхамшигт чанараас олж авах динамик, гоо зүйг илүү сайн ойлгохыг хичээсэн. үйлдвэрүүд - ялангуяа ЗИЛ.
Манай музейн төслийг Оросын конструктивизм, ялангуяа Эл Лиссицкийн онигоо сэдэл санаачилгаар бүтээсэн. Гэсэн хэдий ч хоёулаа цамхаг ба музей - шууд ишлэл, тод гоо зүйн ижил төстэй байдал нь илэрхий биш бөгөөд зориулагдаагүй болно. Эдгээр нь постмодерн төслүүд биш бөгөөд бид эдгээр бүтээлийг бүтээн байгуулалтын эрин үеийн барилгууд, ерөнхийдөө өнгөрсөн үеийн барилгууд шиг болгохыг зорьсонгүй. Харин бид оюун санааг сэрээхийг эрмэлздэг. Энэ нь радикал үзэл санааны үндэс суурийг конструктивистууд хүчтэй динамик орон зайд хандах хувьсгалт албан ёсны хандлагаараа илэрхийлсэн юм.
Музейн зураг төслийг 19-р зууны Оросын ландшафтын зураг зэрэг гэнэтийн эх сурвалжаас санаа авав. Энэ үеийн үзэсгэлэнтэй, нөгөө талаар "тууштай" ландшафтууд нь дотоод хүчтэй гэрэлтэлт, агаар мандлын нөлөөтэй байдаг. Энэхүү барилга нь эдгээр мэдрэмжийг мөн онгодтой дотоод хэмжээ, өргөн цар хүрээтэй хослуулахыг хүсч байна.
Музей, цамхагийн талаар ярилцахдаа анхаарах өөр нэг чухал зүйл бол урлагийн бульварын хот суурин газрын үзэл баримтлал юм. Үүнд урлагийн төв, урлагийн хүүхэлдэйн театр, том "урлагийн парк", бусад төслүүд. ЗИЛ-ийн бүх төлөвлөгөө нь орон сууцны барилга нь хүний хэмжээсийн бусад талуудын талаар илүү гүнзгий тусгах шаардлагатай гэдгийг үнэхээр ойлгодог Андрей Молчановын алсын хараатай холбоотой юм.
Молчанов Нью-Йорк, Лос Анжелес, мөн Европын янз бүрийн хотуудаар тусгайлан аялж, "олон улсын" архитекторчдыг ЗИЛ-д зориулж төсөл хэрэгжүүлэхээр урьсан юм. Тэрбээр ялангуяа Москва, ЗИЛ-ийн түүхэнд маш онцгой, маш мэдрэмтгий зүйлийг бүтээхийг биднээс хүссэн юм.
Гадны алдартай архитекторчдыг "орон нутагт" ажиллахыг урьсан тохиолдолд нөхцөл байдлын онцлог шинж чанарыг Молчанов сайн мэддэг гэдэгт би итгэдэг - энэ тохиолдолд бид тухайн газар, хотын онцгой шинж чанарыг онцгой анхаарч үзэх болно. Бусад сайн бодож боловсруулсан барилга, сонирхолтой орон сууцны төслүүд, олон нийтийн газар зэргэлдээ орших маш хүчтэй, үзэмжтэй хоёр барилгын зураг төслийг гаргахыг биднээс хүссэн. Юрий Григорян Андрей Молчановын хамт хуучин барилгуудынхаа заримыг ерөнхий төлөвлөгөөндөө байлгахаар шийдсэн нь анхны нутаг дэвсгэрийн зарим шинж чанаруудыг шинэ түүхийн салшгүй хэсэг болгох боломжийг олгох нь маш сайн хэрэг гэдгийг би нэмж хэлэх ёстой. ЗИЛ.
Та дэлхийн янз бүрийн улс орнуудад зориулж зураг төсөл боловсруулдаг. Хаа сайгүй уламжлал, барилгын технологийн түвшин. Энэ ялгааг та хэрхэн шийдвэрлэх вэ?
- Энэ асуултанд хоёр хариулт байна. Нэг талаар, миний аав Египетэд төрсөн, Парист байрладаг хийсвэр зураач, ээж маань Англи хүн байсан болохоор би үндсэндээ соёлын эрлийз хүн. Нэмж дурдахад, миний эцэг эх эх орноо орхиод миний өссөн Канад руу нүүсэн. Өөрөөр хэлбэл, би өөрийгөө “соёлын нүүдэлчин” гэж үздэг тул газар, соёлын хувьд хаана ч ажилласан байсан тухайн газрын “ДНК” гэж нэрлэж болох зүйлд би мэдрэмжтэй байдаг. Хүүхэд байхаасаа би маш олон оронд амьдарч байсан бөгөөд тэс өөр хоёр соёлын өв залгамжлагчийн хувьд надад энэ мэдрэмжийг хөгжүүлэх шаардлагатай байсан бөгөөд энэ зөн совин нь зүгээр л амьд үлдэх асуудал бөгөөд миний хаана байгааг ойлгох хэрэгсэл юм. цаг хугацааны тодорхой мөч.
Нөгөөтэйгүүр, бид янз бүрийн хот, нөхцөл байдалд зориулж зураг төсөл боловсруулж, барьсан тул төсөл тус бүр нь тодорхой байршил, хөтөлбөр, хөтөлбөр, эдийн засаг гэх мэт өвөрмөц хязгаарлалттай байдаг. Байршил тус бүрт авчрах олон боломжууд нь өвөрмөц байдаг тул бид тэдгээрийг "задлах" хэрэгтэй. Бид нөхцөл байдлаас үл хамааран дэлхийн өнцөг булан бүрт өөр өөр төслүүдийг боловсруулдаг архитекторуудын нэг биш юм. Үүний оронд бид хөтөлбөр, төсөвт тохирсон барилга байгууламжийн зураг төслийг хийдэг бөгөөд энэ тохиолдолд хэт үрэлгэн, хэт дээгүүр зүйл биш юм. Бидний зорилго бол барилгын технологи, дотоодын материалыг сонгоход онцгой анхаарч, бүтээлээ нэгэн зэрэг ухаалаг, ухаалаг болгох явдал байв. Үүний зэрэгцээ бид барилга байгууламж маш их хөгжсөн байх ёстой гэж үзэж байгаа тул өндөр үр дүнд хүрэх арга замыг эрэлхийлж байна. Өөр нэг чухал зүйл бол төслийн багийг сонгох явдал юм. Энэ нь найрал хөгжим бий болгохтой адил юм: тохирох хүмүүс, бүрэлдэхүүн хэсгүүдийг сонгох, зөв техник, багаж хэрэгсэл, аргуудыг олох. Загвар зохион бүтээх бүхий л чиглэлээр хамтран ажилладаг маш сайн баг нь төсөл хаана байрлаж байгаагаас үл хамааран бизнесийн эцсийн амжилтыг тодорхойлдог. [SPEECH товчоо нь ZIL-ийн асимптот төслүүдийг хоёуланг нь хариуцдаг - Archi.ru-с тэмдэглэл].
Манай Москвагийн энэ хоёр төсөл нь Оросын өнөөгийн нөхцөл байдлын салшгүй хэсэг болохоос гадна соёл, технологи, эдийн засгийн хувьд шинэлэг, хамааралтай байх ач холбогдолтой юм. Эдгээр нь нутгийн оршин суугчдын хувьд ч чухал ач холбогдолтой бөгөөд тэдгээрийг холбогдох, оюун санааны бүтээл гэж үзэх болно гэж найдаж байна. Эдгээр Асимптот төслүүд нь архитектурт шударга ёсыг баримталдаг бөгөөд үүнийг гол сэдэв болгодог бөгөөд үүнийг хэрэгжүүлэхийн тулд үнэтэй эсвэл хуурамч байх албагүй. Бидний хувьд энэхүү сорилтыг даван туулах нь маш бодитой зорилго юм, учир нь бид ариун цэврийн өрөө эсвэл бүжгийн танхимыг алтадмалаар ажилд авдаг архитекторууд биш (инээв).
Энэ захиалгыг та хэрхэн хүлээж авсан бэ? Танд санал болгосон уу, эсвэл тэмцээн болсон уу?
- Би Андрей Молчановтой өнгөрсөн өвөл Москвад танилцаж, дараа нь тэр надаас ZIL (ZIL Gateway Tower) цамхгийн зураг төслийг гаргахыг хүссэн. Бид түүнд бүтээлийнхээ багцыг үзүүлэхэд тэр Хельсинкийн Гуггенхайм музейн уралдаанд оролцох төслийг маань сонирхож байсан бөгөөд Төрийн Эрмитаж Музейн захирал Михаил Пиотровскийтай хэлэлцээр хийсний дараа бидэнд Москва дахь Улсын Эрмитаж Музейн салбарын орчин үеийн болон орчин үеийн урлагийн үзэсгэлэнд зориулагдсан төсөл. Молчанов, Пиотровский нар хоёулаа биднийг "од" архитекторууд гэж нэрлэдэг ч гэсэн бид тодорхой хэв маяг, dogmatic хандлагыг тулгадаггүй, харин эсрэгээрээ байдаг гэдгийг бид мэддэг гэж боддог. бүх нөхцөл байдлын талаархи үзэл бодол. Аз жаргалтай тохиолдлын ачаар олон жилийн турш Михаил Пиотровский бид хоёр шинэ музейн загвар зохион бүтээх талаар сонирхолтой яриа өрнүүлж байсан. Тиймээс бүх зүйл удаан хугацааны туршид хамтдаа үргэлжилж байсан боловч одоо бид Москвад хоёр гайхамшигтай төсөл дээр ажиллаж завгүй байна.
Саяхан болсон Хельсинкийн Гуггенхайм музейн төслийн уралдаан шиг олон улсын томоохон тэмцээн уралдаануудыг та хэрхэн хүлээж авдаг вэ? Уралдаан тэмцээнүүд архитектурын соёлыг баяжуулж байна уу, эсвэл архитекторууд үүнд зөвхөн цагаа үрээд байна уу?
- Архитектурын уралдаан нь санаа болох нь манай мэргэжилд маш чухал ач холбогдолтой юм. Би өөрөө Лиз-Анн Кутюретэй хамт дөнгөж 27 настай байхдаа анхны тэмцээнд түрүүлж байсан. Төслийг Лос Анжелесийн гарц гэж нэрлэдэг байсан бөгөөд энэ нь олон улсын тэмцээн байв. Эрхэм зорилго нь Номхон далайгаас АНУ-д цагаачилж ирснийг дурсгасан шинэ хөшөөнд зориулсан дурсгалт газрыг бий болгох байв. Энэ нь бидний ажил мэргэжлийн хувьд болон манай товчоо Асимптотыг байгуулахад маш чухал ач холбогдолтой байв. Тиймээс уралдаан тэмцээн үнэхээр чухал, ялангуяа залуу архитекторчдод маш чухал ач холбогдолтой гэж боддог. Нөгөө талаар өнөөдөр тендерүүд улам бүр үйл ажиллагаагаа явуулж байх шиг байна. Миний бодлоор "үйлчлүүлэгчид" (энд үйлчлүүлэгчдийг ингэж нэрлэдэг) хямд үнээр санаа авахын тулд уралдаан тэмцээн зохион байгуулах нь улам бүр нэмэгдэж байгаа юм шиг санагддаг. Тийм ээ, боломжит үр дүн нь зөвхөн мөнгө, цаг хугацаа алдах болно гэдгийг мэддэг байсан ч гэсэн ийм тэмцээнд оролцдог тул бид архитекторчдыг жаахан мазохист хүмүүс гэж хэлж болно. Бид өөрсдөө тэмцээнд асар их цаг хугацаа, эрч хүч, нөөц хөрөнгө оруулалт хийсэн боловч өнөөдрийг хүртэл оролцсоор л байна: энэ бол бидний мэргэжлийн хачин тал юм. Сүүлийн жилүүдэд архитекторуудыг асуудал эсвэл "боломжтой" төслийг "судлах" зорилгоор ашиглаж байгаа энэ тогтолцооноос бүр ч илүү зүй бус зүйл ашиглахыг харж болно: Өрсөлдөгчдийн санаа бодлыг ашиглах нь улам бүр нэмэгдэж, оролцогч архитекторууд юу ч үлдэхгүй байгааг мэдэрч байна. Энэ нь зарим талаар илүү гүнзгий хэлэлцүүлгийн зардлаар интернетэд зураг, дүрсийг маш хурдан бөгөөд өнгөцөөр тарааснаас үүдэлтэй байж болох юм.
Бид саяхан Нью-Йоркт болсон томоохон, чухал тэмцээнд оролцсон бөгөөд энэ нь үнэхээр галзуу юм шиг санагдаж байсан тул үйлчлүүлэгч эцэст нь энэ олон сарын үйл явцад оролцсон нэр бүхий 14 архитектор, барилгын консорциумын хэнийг нь ч урихгүй гэж шийдсэн. тайлбар, тэр тэмцээнд огт оролцоогүй архитекторыг сонгосон. Энэ бол манай мэргэжилд маш сөрөг нөлөөтэй хүчирхийллийн жишээ юм гэж бодож байна.
Тодруулбал, таны хэлсэн Хельсинкийн Гуггенхайм музейн уралдаан нь өрсөлдөөний системийн өнөөгийн байдал бүрэн утгагүй байдлын бас нэгэн тод жишээ байлаа. Эцэст нь ялагчид хичнээн сайн эсвэл муу байх нь (мөн эдгээр ялагчид нэлээд сайн гэж би боддог). Тэмцээнд нийт 2000 шахам төсөл ирүүлсэн тул тэдгээрийг бүтээхэд чиглэсэн дэлхийн хүчин чармайлтыг бодоод үз л дээ. Бодоод байхад үнэхээр гайхалтай, эцэст нь тэдний дундаас хамгийн сайн төслийг нь сонгох нь өвсөнд зүү хайхтай адил юм. Шагналын байр битгий хэл хоёрдугаар шатанд шалгарч чадаагүй олон зуун сонирхолтой, өдөөн хатгасан бүтээлүүд байсан гэдэгт би итгэлтэй байна.
Асуудлын нэг хэсэг нь архитектурын нийгэмлэг өөрөө бүх тэмцээн уралдааныг хангалттай цалинтай, зохистой бүтэцтэй, мэргэжлийн түвшинд зохион байгуулахыг шаардахын тулд өөрийгөө хангалттай зохион байгуулж чадахгүй байгаа явдал юм. Гэхдээ дахиад л үнэ төлбөргүй ажиллах хүсэлтэй архитекторч хаа нэгтээ байдаг, эсвэл үнийг нь унагачихаад хамт ажиллагсдаа тойрч гардаг тул эцэст нь бид бүгдээрээ харамсаж байна.
Та удаан хугацааны туршид янз бүрийн их дээд сургуулиудад олон зүйлийг зааж байсан. Цаг хугацаа өнгөрөхөд заах арга зүй тань өөрчлөгдсөн үү?
- Би бага байхаасаа багшилж эхэлсэн бөгөөд 28 насандаа Нью-Йоркийн Колумбын их сургуулийн профессороор ажиллаж байсан. Энэ бол интернет, компьютерээс өмнө байсан бөгөөд ихэнх тохиолдолд шавь нар маань миний зааврын дагуу туршилтын томоохон байгууламжуудыг барьж байсан. Дараа нь 1996 онд би Колумбийн Их Сургуульд Paperless Design Studios-ийг үүсгэн байгуулав. Энэ бол амбицтай хөтөлбөр байсан бөгөөд би зөвхөн дижитал хэрэгслийг ашиглан заадаг болсон бөгөөд цаас, харандаа болон үндсэндээ бидний хэрэглэж байсан бүх хэрэгслээс татгалзаж эхэлсэн. мэргэжил бий болсон. Энэ бол маш сонирхолтой үед маш радикал алхам байв. Цаг хугацаа өнгөрөх тусам миний заах арга зүй өөрчлөгдсөн: би бэрхшээлтэй асуудал болж хотыг сонирхох болсон. Одоогийн байдлаар Венийн Хэрэглээний Урлагийн Их Сургуульд би Deep Futures Learning Lab / салбарыг ажиллуулж байна. Тэнд оюутнуудтайгаа хамт технологи, нийгэм эдийн засгийн чиг хандлага, хүрээлэн буй орчин, тооцоолол, дижитал хэлбэрт оруулах гэх мэт нөлөөг судалдаг. манай сахилга бат, хотуудын ирээдүйн төлөө. Тиймээс хотууд, ерөнхийдөө амьдрал өөрчлөгдөж байгаатай холбоотойгоор миний арга барил цаг хугацааны явцад өөрчлөгдсөн.
Намайг 1980-аад оны сүүлээр багшилж эхлэхэд маш хүчтэй архитектурын соёл, олон сайхан шүүмжлэл, туйлшрал, хэлэлцэх, шүүмжлэх онол маш их байсан. Үүний зэрэгцээ, хуурай, консерватив үзэл бодол, архитекторууд, онолчид өнгөрсөн үе рүү анхаарлаа хандуулж байсан бөгөөд энэхүү хослол нь архитектурт радикал сэтгэлгээ үнэхээр хэрэгтэй гэсэн тодорхой мэдрэмжийг төрүүлжээ. Тухайн үед би үүнийг орчин үеийн урлаг нь өөрчлөгдсөн мэт санагдах үед Дадаистууд, Конструктивистууд, Футуристууд, Сюрреалистуудтай адил мэдэрсэн. 1990-ээд онд манай мэргэжилд корпорацийн соёл бий болсноор эсэргүүцэх ёстой "эгзэгтэй" мөчүүд, хандлагууд илүү их байсан. Багшлах байдал байнга өөрчлөгдөж байгаагийн шалтгаан нь эргэж харах цаг зав байдаггүй бөгөөд энэ нь радикал байр суурийг статус кво шингээж авдагтай адил эдгээр өдрүүдэд маш хурдан, магадгүй бүр хурдан болдог. Тиймээс, хэрэв та миний зааж сургадаг шиг манай мэргэжлийн хил хязгаарыг судалж, судалж байгаа бол байнга маш болгоомжтой байх хэрэгтэй.
Яг одоо би архитекторыг манай нийгмийн жинхэнэ үнэ цэнэтэй хүн гэж хэрхэн тодорхойлох, архитекторчдыг "эргүүлж" сэтгэх, төсөөлөх, хамгийн чухал нь хот, хот суурин газар, барилга байгууламж. Энэ томъёонд архитектор нь чухал ач холбогдолтой гэж бид бодож магадгүй, гэхдээ бодит байдал дээр бид маш их газар алдсан. Өнөөдөр бидний бүтээн босгосон орчинг бүрдүүлэх, хэлбэржүүлэх тухай ярихад ихэнхдээ эдийн засагчид, улс төрчид, технологчид, хөрөнгө оруулагчид, "мэргэжилтнүүд" -зөвлөхүүд гэх мэт. бодлого боловсруулж, гол шийдвэрүүдийг гаргах. Харамсалтай нь архитектор энэ шаталсан шатаар доошоо бууж, бэлгийн сулрал нэмэгдэж байна. Энэхүү бодит байдалтай тулгарч байхдаа би заахдаа архитекторыг хүрээлэн буй орчныг бүрдүүлэх нийгмийн үйл явцад гол тоглогч болоход шаардлагатай мэдлэг, ур чадварын баазыг хэрхэн хадгалах, шинэчлэх вэ гэсэн асуулт тавьдаг. Асуулт нь: бид архитекторууд хэрхэн яаж "хамтран гүйцэтгэгч" эсвэл бусад олон хүмүүсийн дунд өөр нэг зөвлөх байхаас гадна чухал жүжигчид болох вэ?
Оюутнуудтайгаа болон ажлынхаа өрөөнд би "орон зайн инженерчлэл" гэсэн нэр томъёог энэ бэрхшээлтэй тулгарах арга хэрэгсэл болгон ашигладаг бөгөөд энэ нэр томъёог ашиглан бидний мэдлэг чадвар гэж юу болохыг тодорхойлохыг хичээдэг. Өдрийн төгсгөлд архитекторчийн мэдлэг, ур чадварын үндэс нь "инженерийн орон зайн байдал" гэдэгт би үнэхээр итгэдэг. Хэрэв та бодоод үзвэл цэвэр орон зайд буултгүй ажилладаг уран бүтээлчид байдаг, энэ бол тэдний гол сонирхол, санаа зовоосон асуудал юм, спектрийн эсрэг талд барилгачид, дизайнерууд, механикчид, акустик болон бусад салбарын мэргэжилтнүүд бүгд байдаг. тэд төслийг амьдралд хэрэгжүүлэх бодит байдал дээр завгүй байна. Миний бодлоор архитекторууд энэ хоёр туйлын хооронд, яг төвд нь байдаг. Энэ бүхнийг харгалзан Венад бид энэхүү сониуч боловч чухал байр сууринаас сахилга батаа судалдаг бөгөөд энэ нь "архитекторч" гэсэн санааг энэ орчин үеийн, давхцаж буй мэргэжлийн байр сууриа олж авахын тулд нухацтай шинэчлэгдэх ёстой.
