"Цаасны архитектур" хэмээх үзэгдлийн үргэлжлэх хугацаа богино байсан ч түүний хуримтлагдсан цуглуулга нь нэлээд өргөн цар хүрээтэй юм. Тиймээс кураторууд түүний бүтээлүүдийг өөр хоорондоо болон бусад эрин үеийн бүтээлүүдтэй хослуулах өргөн чөлөөтэй байдаг. Жишээлбэл, Архитектурын музейд зохион байгуулахаар төлөвлөж буй дараагийн үзэсгэлэн дээр "түрийвч" -ийн бүтээлүүд нь өмнөх үеийнх - 1920-1960-аад оны Зөвлөлтийн архитекторуудын бүтээлүүдтэй хамт харагдана. Пушкиний музейд одоо болж буй үзэсгэлэн дээр кураторууд Юрий Аввакумов, Анна Чудецкая нар 17-18 зууны үеийн мастеруудын 28 архитектурын уран зөгнөл бүхий 54 компаний түрийвчийг "компанид" байрлуулжээ. музейн сан хөмрөгөөс: Пиранеси, Гонзаго, Куаренги болон бусад. Уран зөгнөл-архитектурын бүтээлч байдлын хоёр эрин үеийг нэг орон зайд нэгтгэхийн тулд бидний үеийнхэн "өвөг дээдэстэйгээ" Аввакумовын хэлснээр одоогийн үзэсгэлэнгийн үзэл баримтлалын санаа байв.
Оросын цаасан архитектур нь түүхэн уламжлалтай байсан боловч орчин үеийн гадаад аналоги биш нэлээд өвөрмөц үзэгдэл юм. Энэ үзэгдэл нь Зөвлөлт засгийн эрх мэдлийн сүүлийн хэдэн арван жилд Оросын архитектурт бий болсон онцгой нөхцлөөр бий болсон юм. Залуу архитекторууд уран сайхны авьяастай хүмүүс байсан нь тодорхой шалтгаанаар мэргэжлээрээ өөрийгөө ухамсарлах боломж байсангүй бөгөөд цэвэр уран зөгнөлийн бүтээлч байдлын "зэрэгцээ хэмжүүр" -т оров.
Оросын цаасан архитектурын түүх нь OISTAT, ЮНЕСКО-гийн зохион байгуулсан үзэл баримтлалын уралдаан, мөн ЗХУ-ын архитектурын дизайн, Японы архитектур, архитектуртай салшгүй холбоотой юм. Тэдний зохион байгуулагчид шинэ "санаа" эрэлхийлж, тодорхой "хэрэгжсэн" асуудлуудын шийдлийг олж авахыг хичээдэггүй байв. Хамгийн олон шагнал нь Зөвлөлт Холбоот Улсаас ирсэн оролцогчид байсан бөгөөд тэд удаан хугацааны завсарлага авсны дараа Оросын архитектурт анхаарлаа хандуулж чаджээ.
1980-аад оны концептуалистууд өмнөх үеийнхнээс ялгаатай нь (1920-1960-аад оны авангард уран бүтээлчид) хамгийн тохиромжтой ирээдүйн утопик дүр төрхийг бий болгохыг хичээдэггүй байв. "Түрийвч" бүтээлүүдэд футурологийн бүрэлдэхүүн хэсэг байгаагүй - тэдний жараад оны багш нар энэ сэдвээр аль хэдийн бүрэн дүүрэн илэрхийлсэн байв. Түүнээс гадна наяад он бол постмодернизмын эрин үе, өөрөөр хэлбэл. өмнөх хэдэн үеийн туршид "ирээдүй" байсан модернизмд үзүүлэх хариу үйлдэл. Цаасны архитектурын цэцэглэлтийн үеэр "ирээдүй" аль хэдийн ирчихсэн байсан боловч бүх нийтийн аз жаргалын оронд энэ нь урам хугарах, жигших сэтгэлийг авчирсан юм. Тиймээс "цаасан" бүтээлч байдал нь Зөвлөлтийн саарал, уйтгартай бодит байдлаас боловсролтой, авьяаслаг хүмүүсийн баялаг төсөөллөөр бий болгосон үзэсгэлэнт ертөнцөд оргон зайлах хэлбэр байв.
Цаасны архитектурын онцлог нь дүрслэх урлаг, архитектур, уран зохиол, театрын илэрхийлэх хэрэгслийг нэгтгэх явдал байв. Бүх янз бүрийн хэв маяг, бүтээлч зан авирын дагуу ихэнх "цаасан" төслүүдийг тусгай хэлээр нэгтгэсэн: тайлбар бичиг нь утга зохиолын эссэ хэлбэртэй болж, дүрд "гол дүр", сэтгэл хөдлөл, хүрээлэн буй орчны мөн чанарыг зураг эсвэл комиксоор дамжуулсан. Ерөнхийдөө энэ бүгдийг нэг төрлийн сэтгэл татам зүйл болгон нэгтгэжээ. Концептуализмын тусгай чиг хандлага нь харааны ба аман ярианы хосолмол шинж чанартай гарч ирсэн. Үүний зэрэгцээ, Цаасны архитектур нь үзэл баримтлалын урлагийн зэрэгцээ хэлбэрүүдтэй маш их холбоотой байсан нь үнэн хэрэгтээ постмодернизмын төрөл зүйлүүдийн нэг бөгөөд түүний дүрс, инээдэм, "тэмдэг", "код" болон бусад зүйлийг хоёуланг нь зээлж авсан юм. тоглоомууд "оюун санааны …
"Цаасны архитектур" гэсэн нэр аяндаа үүссэн - "Залуучууд" сэтгүүлийн редакцийн зөвлөлөөс зохион байгуулсан 1984 оны үзэсгэлэнд оролцогчид хорьдугаар зууны эхэнд зүй бус утга агуулсан хэллэгийг батлав. Энэ нэр нь хоёр утгаар тоглодог тул тэр дороо баригджээ. Нэгдүгээрт, бүх ажлыг ватман цаасан дээр хийсэн. Хоёрдугаарт, эдгээр нь хэрэгжих ёсгүй төсөөллийн архитектурын төслүүд байв.
"Түрийвч" -ийн үйл ажиллагаанд онцгой байр суурь нь 1980-аад оны соёлын амьдралын ангийг (гэрэл гэгээтэй) бүрдүүлэхэд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн Юрий Аввакумовынх юм. бүрэн хэмжээний уран сайхны үзэгдэл болгон. Тэр бол ялгаатай оролцогчдыг нэг массив болгон бэхжүүлсэн хүн юм. Тэрээр өөрөө идэвхитэй бүтээгч байсан тул "мэдээллийн төв", холбоос, хөдөлгөөний түүхчээр ажиллаж байжээ. Архивыг цуглуулж, үзэсгэлэн зохион байгуулахдаа тэрээр "хэтэвч" -ийн үйл ажиллагааг зарчмын хувьд өөр түвшинд хүргэж, явцуу мэргэжлийн байдлаас ерөнхий соёлын үзэгдэл болгожээ. Тиймээс Цаасны архитектурыг Аввакумовын том кураторын төсөл гэж хэлэхэд нэг их хэтрүүлэг болохгүй байх.
Гэсэн хэдий ч ийм хөдөлгөөн байсангүй - "түрийвч" нь хэтэрхий өөр байв. Жишээлбэл, Рафаэлитийн өмнөх үе буюу Уран бүтээлчдийн ертөнцөөс ялгаатай нь тэд нийтлэг бүтээлч зорилго, хандлагагүй байсан - "түрийвч" нь хамтдаа эсвэл тусдаа ажиллаж байсан индивидуалистуудын цуглуулга байв. Цорын ганц нэг сэдэв бол архитектурын уран зөгнөл байсан бөгөөд энэ нь Пиранеси, Хуберт Роберт эсвэл Жейкоб Чернихов нартай холбоотой байв.
Цаасны архитектурын бүтээлүүд олон нийтэд тийм ч хүртээмжтэй байдаггүй. Үүний нэг шалтгаан нь тэдний байнгын эсвэл дор хаяж ойр ойрхон өртөх боломжгүй байдаг: зурагнаас ялгаатай нь цаас нь гэрэлд маш мэдрэмтгий байдаг. Энэ салбарт технологийн хувьсгал гарах хүртэл таамаглал бүхий цаасан архитектурын музей нь виртуал байх бөгөөд энэ нь зарчмын хувьд түүний үзэгдэлд тохирсон байдаг.
Цаасны архитектурын үзэсгэлэн бага гарах тусам үнэ цэнэтэй байдаг. Энэ хүрээнд бид Грекийн хашааны ард тохилог өрөө байрладаг Дүрслэх урлагийн музейд одоо байгаа нэгийг нь авч үзэх ёстой. Гэсэн хэдий ч танхимын шинж чанарыг үл харгалзан үзмэр нь нэлээд өргөн цар хүрээтэй юм. "Хит" ("ХХ зууны музейн байшингийн үзэсгэлэн", Михаил Белов, Максим Харитонов нарын "Болор ордон", Александр Бродский, Илья Уткин нарын "Шилэн цамхаг" зэрэг олон бүтээл цуглуулав. "Хотын хоёр дахь орон сууц" оршин суугч "Ольга, Николай Каверин нар), мөн урьд өмнө үзэсгэлэнд тавигдаагүй байсан хүмүүс (" Андрей Челцовын "Hedgehog House") эсвэл ховор үзэсгэлэнд тавигддаггүй (Вячеслав Петренко, Владимир Тюрин нарын бүтээлүүд). Үзэсгэлэн тус бүрийг нарийн нягт нямбай нягтлан шалгаж, эргэцүүлэн бодохыг шаарддаг; бүтээл бүрийн ард бүхэл бүтэн ертөнц биш юм гэхэд бүхэл бүтэн түүх байдаг. Хуучин мастеруудын Capriccios, түүний дотор Пиранезийн алдарт "Шорон" танхимын төв орон зайг эзэлдэг бол "түрийвч" -ийн периметр тэднийг хүрээлж байдаг. Аввакумовын сонголт нь зарим талаар субьектив шинжтэй байдаг - зарим "түрийвч" байхгүй (жишээлбэл, Алексей Бавыкин эсвэл Дмитрий Величкин), хэн нэгэн нь түүний хийх ёстой хэмжээнээс илүү даруухан харагддаг (би хамгийн түрүүнд Михаил Филиппов гэсэн үг. Энэ хугацаанд Надежда Бронзоватай хамтран хамгийн сайн бүтээлүүдээ туурвисан).
Үзэсгэлэнгийн нэрний эхний хэсгээс харахад бүх зүйл тодорхой байна. Гэхдээ "Түүхийн төгсгөл" гэсэн хоёрдахь зүйлийг хэрхэн ойлгох вэ? Эцсийн эцэст Цаасны архитектурын "оршуулга" нь ерээд оны эхээр болсон юм. Хоёр өөр эриний төлөөлөгчдийг нэг орон зайд нэгтгэснээр кураторууд таван зууны үеийн цаасан доор бэлгэдлийн шугамыг зурахыг хүссэн (илгэн цааснаас асар их шилжилт 500 орчим жилийн өмнө болсон). Хачирхалтай нь түүний эцсийн хөвч нь Оросын цаасан архитектур байв. Ерээд онд компьютерийн шинэ эрин үе эхэлсэн бөгөөд энэ нь зөвхөн дизайны үйл явцыг төдийгүй архитектурын бүх бүтээлч байдлыг эрс шинэчлэв. Тиймээс ирээдүйн цаасан архитектур нь зөвхөн аллегор утгаараа цаас байх болно. Наад зах нь гэрэл унтрах хүртэл.
Үзэсгэлэнгийн ивээн тэтгэгч - AVC Charity.
